アナ・デ・アルマスはハリウッドの「イット・ガール」です。ライアン・ジョンソン監督の推理小説 『ナイブズ・アウト』 での演技でゴールデングローブ賞にノミネートされ、大躍進してから 3 年後、デ・アルマスが復讐を遂げて帰ってきました。彼女はアンドリュー・ドミニクの心理ドラマ 『ブロンド』 の主演であり、 マリリン・モンローの人生 を高度にフィクション化したものです。デ・アルマスは、映画界の最も偉大なアイコンの一人、魅力の体現者、そして結局のところ、ハリウッドの究極の悲劇的な人物の靴に勇敢に足を踏み入れます。
ミラ・ソルヴィノからミシェル・ウィリアムズまで、役に立つものから洞察力に富んだもの、あからさまに搾取的なものまで、さまざまなプロジェクトでマリリンを演じてきた女優が複数いる。 ブロンドは その中間に存在します。欠陥と残忍な ブロンド は、マリリンの神話を有益に利用することと同じくらい、マリリンの神話を分析することに興味を持っています。ドミニクの容赦のない、正面からのアプローチは、多くの人がただ座っていられないような、不快な視聴体験をもたらします。それでも、 『ブロンド』 を見る理由が 1 つあるとすれば、それはアナ デ アルマスです。
この映画の最も厳しい批評家でさえ、デ・アルマスの卓越した演技により、この映画は見る価値があると認めています。彼女のこれまでの多くの映画と同様に、 ブロンドは 彼女とともに生き、そして死んでいきます。彼女がここに来て滞在する理由です。むしろ、 ブロンドは デ・アルマス支持者たちが10年以上前から知っていたことを裏付けるはずだ。彼女の繊細な外見の裏には猛烈な才能があり、それを輝かせる時が来たのだ。
寄宿学校の始まり
デ・アルマスはキューバで生まれ育ちました。彼女の最初の主要な主演作である 「Una Rosa de Francia 」というロマンチックなドラマが、スペインの人気ティーンドラマ 「El Internado」 への出演につながりました。ミステリーの要素とくだらないドラマを融合させた エル インテルナドは 、2007 年の春に初公開されてセンセーションを巻き起こしました。 リバーデイル と エリート を組み合わせれば、 エル インテルナド が得られます。
『エル・インテルナド』は、 耐え難いほど美しい十代の若者たちを主人公とする、古き良きミステリーとして始まった後、別のものに堕落しました。シーズン6までに、幽霊やナチスから致死性のウイルス、さらには何年も停滞状態で過ごし、その後再び騒乱を引き起こす10代の少女まで、あらゆるものが登場した。番組の最初の6シーズンを通して、デ・アルマスは番組の事実上の女性主人公であるカロリーナを演じた。
エル・インテルナドを もう一度見ると、奇妙な経験になる。うんざりするような、時には愚かな会話や、かなり貧弱な演出価値をなんとか乗り越えることができれば、ボートを浮かべるために最善を尽くしている真に説得力のある俳優たちのアンサンブルが存在します。もう一度、 「リバーデイル」 のキャストたちが、セリフの一言一言で吐かないように戦っていることを思い出してください。
デ・アルマスは エル・インテルナド の最大の武器の一つだった。彼女はカロリーナを感動的で元気いっぱいにしながらも、親しみやすさを保ちました。デ・アルマスは場を指揮し、共演者がシーンにもたらすエネルギーの不足を補うことが多かった。カロリーナは天性のリーダーであり、友人たちを結集して答えを探し、デ・アルマスは彼女のエネルギーと精神を完璧に体現し、同年代の多くの女優が命を吹き込むのに苦労するであろう現代的なスピットファイアを作り出した。
エル インテルナドは デ アルマスに多くの扉を開き、2009 年に成功を収めたコメディ映画 『メンティラス イ ゴルダス』 に出演することができました。それでも、10代の石鹸はデ・アルマスの食欲には小さすぎることがすぐに判明し、女優は2010年に番組を去り、番組が彼女のキャラクターを殺しました。同年齢の女性にふさわしい役を見つけるのに苦労し、タイプキャスティングと闘いながら、彼女はいくつかの映画に出演したが、機会がなかったためキャリアが低迷していることに気づいた。デ・アルマスは代理人に励まされて、他の多くの人が彼女の前に足を踏み入れている場所、つまり天使の街に挑戦しました。
スターダムの頂点に
彼女自身の言葉によると 、デ・アルマスさんはロサンゼルスに到着したとき、ほとんど英語を話せませんでした。デ・アルマスは言語を習得するための集中クラスに登録し、難しいと感じながらも、ラテン系の才能に対するハリウッドの多くの偏見を克服するために懸命に努力しました。それでも、彼女の努力の甲斐あって、イーライ・ロス監督の『ノック ・ノック』で、キアヌ・リーブス演じるミスター ・ナイスの相手役を獲得することができた。 ハリウッド・レポーター とのインタビューで、デ・アルマスは自分のセリフを音声で覚えたと告白し、言語の壁のために意思疎通ができなかったCAAのチームとのミーティングについて語った。
ノックノックは 割るのが難しいクッキーです。不均一で不気味なこの映画は、批評家や観客に永続的な印象を残すことができませんでした。彼女は後にリーブスと再タッグを組み、家庭内暴力や児童性的虐待などの重いテーマを扱った不快で超現実的なドラマになるはずだった。最終作品である 『エクスポーズド』 は、映画のフランケンシュタインであり、リーブスのアクション媒体として物語を再構成することを支持して、彼女の役割を減らしました。
『エクスポーズド』は 痛烈なレビューを受けたが、デ・アルマスはドラマ『 ハンズ・オブ・ストーン 』（ハリウッドでの初主演、2014年撮影、2016年公開）と風刺コメディ 『ウォー・ドッグス』 ですぐに立ち直った。デ・アルマスは小さな脇役を演じたにもかかわらず、批評家たちに感銘を与え、そうでなければ感謝されず境界線にある無意味なキャラクターを引き上げる彼女の能力に注目した。
そして ブレードランナー2049 が登場しました。 2017 年は SF 映画にとって節目の年であり 、 『ローガン』 、『 猿の惑星: 戦争』 、 『最後のジェダイ』 などの現代の古典作品が批評的かつ商業的に成功を収めました。この恥ずべき富には、1982 年のリドリー・スコット監督の名作の続編であるデニス・ヴィルヌーヴの知的なネオノワール 『ブレードランナー 2049』 も含まれていました。ライアン・ゴズリングとハリソン・フォード主演の 『2049』 では、デ・アルマスがゴズリング演じるKの恋人であるホログラフィックAIのジョイを演じた。
才能あるストーリーテラーであるヴィルヌーヴは、寒くて臨床的な 2049 年 に待望の温かさをもたらすためにジョイを利用し、彼女を映画の中心に据えました。約 3 時間の宇宙大作の中で小さな役割を果たしたにもかかわらず、デ アルマスは映画の中で最も記憶に残る役の 1 つでした。ヴィルヌーヴの印象的なビジュアルによって強化されたデ・アルマスは、一見無尽蔵の魅力とカリスマ性の源であり、映画の暗く落ち着いたカラーパレットの中で鮮やかな色彩を放っていました。批評家もそう考え、デ・アルマスはそれまでのキャリアの中で最高の評価を受けた。
『ブレードランナー 2049』は 商業的に成功せず、デ・アルマスは2018年のほとんどをスポットライトから遠ざけ、キューバに住み、多くの俳優の人生を悩ませる疑問や不確実性に直面して過ごした。それでも、 ライアン・ジョンソンの2019年の推理小説 『ナイブズ・アウト』 のおかげで、彼女の躍進は目前に迫っていた。ダニエル・クレイグやクリス・エヴァンスのような大スターの相手役を演じたデ・アルマスは、他の女優ではほとんど演じられない役柄を自らの地位を保った。マルタはほとんど完璧すぎるので、彼女が信じられない、または考えが消えて退屈になるのを防ぐために微妙なニュアンスが必要でした。美徳は伝えるのが最も難しいものの一つですが、デ・アルマスはそれを演じることではなく、体現することでそれを実現しました。
デ・アルマスは、典型的な健全なラテン系女性の世話役になりがちな限界を無視して、台本をひっくり返し、威厳のある忘れられない演技を披露します。マルタ・カブレラとして、デ・アルマスは歩き、鼓動し、血を流し続ける心臓です。彼女は物語に命と意図を吹き込み、周囲のオールスターキャストたちの破天荒な態度に合わせて異性愛者の女性を演じ、それでも彼らの下から映画を盗むことに成功しました。
デ・アルマスは彼女の演技で高い評価を受け、多くの批評家が彼女の難しい役を巧みにこなしたと称賛した。 ナイブズ・アウト 彼女をAリストに一気に押し上げ、ゴールデングローブ賞にノミネートされ、ハリウッドで最も有望なイットガールに変身した。
紳士たち（そして他のみんな）はアナを好む
新型コロナウイルス感染症（COVID-19）のパンデミックにより、デ・アルマスのスターダムへの飛躍的な上昇は突然、そして無礼に中断された。 2020年は、 ボンドシリーズ25作目となる 『ノー・タイム・トゥ・ダイ』 の4月公開から始まり、彼女にとって画期的な年となるはずだった。しかし、ウイルスの影響でスタジオは貴重な大ヒット作を1年以上延期せざるを得なくなり、つまり 『ノー・タイム・トゥ・ダイ』は 1年以上後の2021年9月に公開されたことになる。クレイグの最後の映画が待つ価値があったのかどうかを言うのは難しいが、一つ言えることは、確かに、アナ・デ・アルマスは映画を持って逃げます。
パロマとしてのデ・アルマスは、悪者を暴力的に倒すときでも魅力的です。陽気で自発的ですが、ボンド自身と同じくらい有能でキックアスなパロマは、時代を超えてボンドガールです。映画の前半に延長シーンは 1 回しかないにもかかわらず、デ アルマスは観客の心を奪い、それを決して返すことはありません。 『ノー・タイム・トゥ・ダイ』では 彼女の魅力をもっと活かすことができただろうが、おそらく彼女がトップに立ったまま立ち去るのが最善だったのだろう。
デ・アルマスは、 『ノー・タイム・トゥ・ダイ 』に続いて エイドリアン・ラインの 『ディープ・ウォーター』 を 制作したが、この作品はエロティックでもスリリングでも十分ではないエロチックなスリラーだった。 80年代と90年代のラインの性的な傑作とは大きく異なり、 『ディープ・ウォーター 』のスクリーン外での悪ふざけ（デ・アルマスとインターネットのサンドバッグ、ベン・アフレックの間の実生活のロマンスを含む）は、映画そのものよりも面白かった。彼女はまた、数字に表れ、すぐに忘れられるアクション大作で でゴズリングとエヴァンスと再会しました。
今週、デ・アルマスはキャリア最大の試練に直面する。 ブロンドが Netflixでプレミア公開され、それによって生み出される言説を見て、すでに偏頭痛が起きています。一見、どんな犠牲を払ってでも分断し挑発するように設計されているように見える ブロンドは 、鍋をかき混ぜて会話を促進するために存在します。会話の内容は不明だが、あまり興奮して会話に参加する人はいないようだ。ただし、デ・アルマスのパフォーマンスは無視されません。彼女はマリリンとは似ていないかもしれないし、見た目も似ていませんが、マリリンを完璧に呼び起こします。このようにデ・アルマスは、より自然主義的で刺激的なテイクを支持して模倣を放棄した一連のパフォーマンスをたどっている。 『スペンサー』 のクリステン・スチュワート、『 ロケットマン 』のタロン・エガートン、そして 今年の 『エルヴィス』 の オースティン・バトラーを思い出してほしい。
この映画が意図的に対立的な性質を持っていなかったら、デ・アルマスは主演女優賞ノミネートの最有力候補になるかもしれない。しかし、 『ブロンド』は 搾取についての映画であり、皮肉なことに、ハリウッドで最も誤解され虐待されてきた女性の一人である女性の記憶を搾取し、その記憶を冒涜するものであると多くの人々は考えている。 『ブロンド』は 、観客がマリリンの痛みにあまり魅了されず、「芸術」のために犯された不正行為を積極的に非難しようとする時代に到来した。というのは 、『ブロンド』が マリリン・モンローの記憶と遺産に対する侮辱でないとしたら、何になるのでしょうか？この映画は、主題を人間として扱うのではなく、生気のない、手の届かない、称賛され崇拝されるべき存在であるが、必ずしも愛されたり高く評価されたりするわけではないアイコンとして扱っている。
それでは、デ・アルマスはどうなるでしょうか？彼女は自分のキャリアのパフォーマンスを披露している、それは真実であり、 『ブロンド』は きっと彼女にとって新しくてもっと興味深い扉を開くだろう。たとえ彼女が今年の主演女優賞レースに参加できなかったとしても、そしておそらくそうではないでしょうが、彼女はこの映画を終えて演技者として新たな評価を得ることになるでしょう。彼女のオスカーにふさわしい役がいつ実現するかは誰にもわかりませんが、私はそうなることを願っています。その間、デ・アルマスはApple TV+のロマンスコメディ『 Ghosted』 でクリス・エヴァンスと再会し、 『ジョン・ウィック』のスピンオフ『 バレリーナ』 を 主演する予定だ。デ・アルマスがハリウッドでのポテンシャルを発揮するには何年もかかりましたが、ついにそれを成し遂げました。そして私たちにとって幸運なことに、彼女はどこにも行かないのです。