一連の延期を経て、 4作目、タイカ・ワイティティ監督（『 ジョジョ・ラビット』 ）の続編 『ラグナロク』 がついに劇場公開され、予想通りのストーリー展開と 『マイティ・ソー：ラブ＆サンダー 』のキャラクターの野心的な方向性が 続いている。 『ラブ・アンド・サンダー』は ゼウスとともにギリシャ神話のより広い範囲に広がり、アベンジャーズレベルの新たな脅威となる可能性のあるものに傾くことで終わりました。
そして、多くの人が予想していたように、ナタリー・ポートマンの文字通りかつ比喩的なマーベル・シネマティック・ユニバースへの英雄的な復帰は、将来的にいくつかのエキサイティングな影響をもたらす可能性がありました。ただし、クレジット後のシーンはさておき、映画の中でソーの物語の感動的なフィナーレさえも、将来の映画へのいくつかの道筋をぼんやりと描くのに役立ちます。
注: この物語の残りの部分には、ディズニーとマーベル スタジオの マイティ・ソー: ラブ アンド サンダー の重大なネタバレが含まれています 。
神対英雄
クリスチャン・ベールは、クリストファー・ノーラン監督の『ダークナイト』三部作時代に悪役となり、逆の方向に進んで以来、コミック/スーパーヒーローのジャンルにサプライズ復帰した。しかし、ラッセル・クロウによるゼウスの短い描写は 、『ラブ・アンド・サンダー 』の最初のクレジット後のシーンで、この映画を超えたいくつかの大きな意味をもたらしました。
ギリシャ神話のように、しかし確実にトーンダウンした描写ではあるが、MCUではゼウスは人々のための神であるという考えをとっくに放棄したエゴマニアとして描かれており、ゴッド・ブッチャーの厳粛なゴーの間接的な現れとして機能している。血なまぐさい動機。 ラブ＆サンダーは、 ソーが全能性都市の本拠地で彼を殺した（おそらく）ことを衝撃的に取り繕った。
しかし、良くも悪くも、クレジット後のシーンは、ゼウスが傷を癒し、息子のヘラクレスを雷神を追って送るという、これが別の日の重要なプロットポイントになることを マーベル 流に示唆していた。マーベルコミック版のゼウスは完全な悪役ではないが、以前にソーと衝突したことがある。そしておそらく偶然ではないかもしれないが、トールは 『Journey into Mystery Annual #1 』のコミックでもヘラクレスと衝突しており、ゼウス自らが破局させて彼らに償わせた。
しかし、より物語的なのは、 『ラブ・アンド・サンダー』 でのゼウスの辛辣な会話であり、MCUの無数に登場するスーパーヒーローのせいでパンテオンの人気が落ちていることを嘆いている。最近の マーベル 作品の驚異的なスピードを考慮すると、アベンジャーズ映画がまた新たに公開されることは必然であり、最終的にこの映画の中心となる対立は誰にも推測できないが、ゼウスがスーパーヒーローに対して戦争を仕掛けるという見通しは、アベンジャーズレベルの脅威とみなせる可能性があるようだ。
しかし少なくとも、ゼウス、ヘラクレス、その他の神話の神々は、『シビル・ ウォー／キャプテン・アメリカ』 に似たクロスオーバー・イベントとしても機能するソー映画第5弾で主要な敵対者として機能する可能性がある。
ジェーン・フォスター、ヴァルキリー
ナタリー・ポートマンほど才能があり、注目度の高い女優である彼女のMCUへの最初の2回の出演では、彼女のキャラクターは浅い恋愛対象としてのみ使用されていました。そのため、 『ラブ アンド サンダー』 での彼女の復帰への期待は高まり、この第 4 作目でも同様に大きなセールス ポイントとなりました。そして、ヴァルキリーとのつながりが実現すれば、期待はさらに高まる可能性があります。
ジェーン・フォスターがマーベル・コミックスの伝説の1ページを取り入れて、マイティ・ソーとして戻ってくる。この映画で最も注目に値するのは、ジェイソン・アーロンが 『マイティ・ソー』 コミックシリーズで演じた作品から借用したもので、ジェーンはガンと闘いながらソー・オーディンソン不在の間、スーパーヒーローの役割を担う。
『ラブ・アンド・サンダー』は 『ラグナロク』 の容赦ないユーモアをさらに倍増させたが、エンディングはゴーとの戦いの末にジェーンが最終的にガンで亡くなるという驚くべき感動的な方向性をとっており、これもアーロンのコミックの要素を取り入れている。しかし、クレジット後の2番目のシーンは、MCUでジェーン・フォスターの活躍を見るのはこれが最後ではないことを示唆していた。
マイティ・ソーとして立派に活躍した後、彼女はヴァルハラの死後の世界に迷い込み、そこで彼女を出迎えたのは他でもないヘイムダルだった。彼は 『アベンジャーズ／インフィニティ・ウォー』 でサノスに殺されたのだ。 （ある種の）復活の可能性が上品に処理され、彼女の死の感情的な重みが元に戻らないかどうかはまだ分からないが、彼女をヴァルキリーに変える漫画のストーリー展開が、ポートマンが固執することを選択する最も明白な次のステップのように思われるあと数年くらい。
ヴァルキリー MCU プロジェクトは、理論的には映画または Disney+ TV シリーズ として実現できます。特にストリーマーにとって、そのプラットフォームはあまり知られていないキャラクターをアニメ化するのに最も好まれる場所であると思われるためです。ポートマンのスター力とMCUブランドは、大ヒット映画を牽引するには十分すぎると主張することもできるが、いずれにせよ、そのようなプロジェクトは彼女とテッサ・トンプソン演じるヴァルキリーが共同主演する道を開く可能性もある。
マーベル・スタジオにとってそれは突飛なことではなく、 『アントマン＆ワスプ』 と今後の 『ザ・マーベルズ』は 半分単独、半分クロスオーバーのイベントとして機能している。
愛と雷の未来
『マイティ・ソー：ラブ・アンド・サンダー 』のフィナーレの次に良かったのは、ゴーの――確かに短い――キャラクターアークの結末と、それがソー自身とともにどのように一周したのかという部分だった。ベイルのキャラクターはスクリーンに登場するときはいつでも魅力的で、彼が十分に活用されていなかったのは残念だが、娘に二度目のチャンスを与えるという彼の最初で唯一の願いを利用するのは、ふさわしい結末だった。
ソーは、この新しい雷鳴のようなデュオに甘いカーテンコールをかけて、適切な名前のラブを養女として迎え入れました。ただし、厳密に言えばコミックではソーには娘がいますが、ラブはこの映画のために作られたオリジナルキャラクターのようなものです。
つまり、彼はそうしますが、別のタイムラインでは、ウルトロンがアベンジャーズを倒し、ソーの娘である トルン・トールスドッティル がトニー・スタークによって育てられています。しかし、賢いことに、コミックでの彼女の名前は「ソーの愛」を意味します。
これは原作にオリジナリティを融合させる創造的な方法であり、彼女を成長したヒーローとして巻き込む将来のストーリー展開をマーベル・スタジオが隠し持っているようだ。 クリス・ヘムズワースがマイティ・ソーを演じるのはとても楽しいようだが 、後継者が必要になるのは時間の問題だ。
マーベル・スタジオの『 マイティ・ソー：ラブ・アンド・サンダー』 は現在劇場で上映中。