アダム・ウェストの由緒ある「明るい」騎士の時代は、少なくとも実写映画の分野ではすでに終わって久しい。ティム・バートンが DC コミックの最も有名なスーパーヒーローを操って以来、ケープド・クルセイダーはゴッサムのいかがわしい裏腹の泥沼に突入しました。バットマンが残っているのはその暗い隅です。各映画のネオノワール、ゴシックモダンのテーマは、彼が戦うモンスターと同一視するキャラクターを確立しました。
バットマンの場合、恐怖こそがゲームの名前です。恐ろしく滑らかで轟音を立てる自動車がそのイメージを補完するものでなければなりません。 バットマンの実写化 には違いがあるにもかかわらず、伝統となっている定番がたくさんあります。 DCU の次期映画 『The Brave and the Bold』 では、ダークナイトの犯罪と戦うキャリアは少し違ったものになるはずです。
父性
この時点で、 『The Brave and the Bold』 ではバットマンと彼の有名な犯罪と戦う仲間であるロビンとの協力関係が描かれる予定であることがわかりました。ただし、これはただのロビンではありません。ディック・グレイソン、ジェイソン・トッド、ティム・ドレイクの時代はダークナイトの背後にあります。今、彼の息子はスーツに滑り込みます。
ダミアン・ウェインには、漫画本のページでかなり卑劣な経歴があります。彼はブルース・ウェインには彼の存在が知られていないまま、母親のタリア・アル・グールによって育てられた。彼女の極悪非道な父親と暗殺者連盟とともに、彼らは少年を血に飢えた殺人者として訓練した。相棒として、彼はバットマンの非致死的な方法に挑戦し、ブルースが過去のパートナーでは経験したことのない、ある程度の不安、機知、そして生意気さを提供します。ダミアンが人生に加わった今、目標は若者の父親となり、新しい道徳的調整を身につけるように指導することになります。この内部抗争を最前線に据えて、 ブレイブと大胆は 他の実写バットマンがこれまで踏み込んだことのない領域に踏み込むことになる。
ロビンとの機能的なパートナーシップ
酷評された 『バットマン フォーエバー』 と 『バットマンとロビン』 を除けば、最近のバットマン実写映画のほとんどはボーイ ワンダーの登場を避けている。銀幕に関して言えば、ロビンはしばしば漫画本の映画化に伴う不気味な性質と関連付けられてきたが、ジョエル・シューマッカー監督の2本の映画は観客をこの説得からそらすことは何もなかった。つまり、クリストファー・ノーランのような映画製作者は、事実上、映画が目指していた深刻さと激しさのレベルを維持するために、相棒を画面から遠ざけることを選択したのです。
ジョエル・シューマッカーの映画でも、クリス・オドネル演じるディック・グレイソンは主に敵よりもバットマンに多くの問題を引き起こした。彼はケープド・クルセイダーによく叱られ、彼らの協力関係はよく言っても滑稽なものだった。 『The Brave and the Bold』では、 ダイナミック デュオが効果的に協力する様子を描写し、犯罪者がなぜ恐るべきパートナーと同じくらいロビンを恐れるべきなのかを視聴者に示します。
光と闇のバランスをとる
コミックファンなら間違いなく、今度の映画のタイトルを、コミックの黄金時代の終わりに始まり、銀器時代と青銅器時代に繁栄した同じシリーズとして認識するでしょう。この漫画シリーズ 『The Brave and the Bold』 は、ロビン・フッドのような古典的なキャラクターの異なる物語を毎号語るアンソロジー形式のストーリーテリングで知られるようになりました 。最終的には、2 人以上の DC ヒーローが冒険のためにパートナーを組む DC チームアップ スタイルのシリーズに変わりました。バットマンは毎号他のDCヒーローと力を合わせて登場する最も一般的なヒーローでした。これらの物語のトーンは、現代のバットマンと比較すると、しばしば軽快なものでした。
2008 年には、このコンセプトを TV シリーズ形式で実現したアニメ シリーズ 「バットマン: ザ ブレイブ アンド ザ ボールド」 が制作されました。各エピソードは個別のストーリーであり、バットマンが別の DC キャラクターと画面を共有します。もちろん、ロビンは多くの場合、バットマンがチームを組むための人気があり、当然の選択肢でした。つまり、この新作映画のタイトルは本質的に、この映画をハートと奇抜な時代と結びつけています。マット・リーブスによるダークなキャラクターのおかげで、最近バットマンに一定の期待を抱いている観客には伝わらないかもしれないが、この映画は最終的には光と闇のバランスをとることができる。過去のバットマン映画を鑑賞することはできますが、バットマンの世界ではすべてがそれほど陰惨で不機嫌である必要はありません。
これまで映画に登場したことのない悪役を登場させる
正直に言うと、ほとんどの映画制作者は、興行収入で金銭的な成功を収める映画を作ることに関しては、安全策を講じる傾向があります。ジョーカーはバットマンとほぼ切り離せない存在です。そして、狂気のキャラクターはしばしば爆発事故のようなものです。彼から目を離すことはできません。もちろん、ヒース・レジャーはファンの目にこのキャラクターに劇的な後押しを与え、それ以来彼のスターの地位はさらに上昇しました。
しかし、 『勇敢な者と大胆な者』が ジョーカーに休息を与えたらどうなるでしょうか?実際には、リドラー、ベイン、ポイズン・アイビー、トゥーフェイス、ペンギン、ラーズ・アル・グール、スケアクロウもベンチに入れましょう。ミスター・フリーズは、キャラクターの価値ある実写化が一度もなかったことを考慮して、意図的にそのラインナップから除外されました。 （ごめんなさい、アーノルド。）しかし、ジョーカーと同じくらい恐ろしいバットマンの悪役の深い井戸があります。ピグ教授、マッドハッター、 クレイフェイス 、そしてイルミナティ風のフクロウ法廷さえも、ダイナミック デュオにとって興味深い選択肢となるでしょう。これらは、英雄的なパートナーシップに探偵のスキルを柔軟にすることを強制するキャラクターでもあります。
バットマンのメンタル
頭巾の下にある男性は、訓練を受けて何らかの善を行うための資本とリソースを備えた、実際的な善意の人物として位置づけられることがよくあります。ブルース・ウェインは、昼は裕福な社交界の名士であり慈善家であり（ バットマン の場合は世捨て人）、夜は正義と罰の前兆です。しかし、ブルース・ウェインが正気ではないことは誰もが知っています。大胆な自警団員となり、バットマンが背負う重荷を引き受ける人は、本当に心の中で苦しんでいる魂だ。それがバットマン神話の核心だ。彼は常に精神的苦痛と苦痛の状態にあるため、両親を奪った悪と戦うためにできる限りのことをします。
過去のバットマン映画ではこの事実には軽く触れられていましたが、バットマンがある程度の精神病や精神不安定に苦しんでいる人物に違いないと直接言及することはありませんでした。実際、ほとんどのコミック作家は、バットマンのローグ ギャラリーのそれぞれがバットマンの苦悩に満ちた多面的なアイデンティティの断片を反映していることを描こうとしています。たとえば、トゥーフェイスの二元性への執着はブルースの二重生活を表しており、カカシはかつて感じたのと同じ恐怖を誘発するバットマンの傾向を表しています。それに負けないように、『リドラー』はバットマンの探偵活動と犯罪との戦いに対する系統的なアプローチを反映しています。
フクロウの法廷のような新しい悪役でさえ、ウェイン家のまさに基盤である古いお金と富を表しています。最後に、バットマンが秩序に執着しているのに対し、ジョーカーは混沌への執着を表しています。それらは同じコインの裏表です。実際にこれを認識し、キャラクターの複雑さに適切に取り組んだ映画を想像してみてください。
『ブレイブ・アンド・ザ・ボールド』には、 暗闇ではなく光を取り入れることで、これまでのバットマン映画が到達できなかった場所に到達する可能性があります。ジェームズ・ガンと新しく設立されたDCスタジオが、約20年にわたって大画面でこのキャラクターの冒険を支配してきた、今や飽きがきている「厳粛でザラザラした」方式を繰り返すのではなく、何か新しいことに挑戦する勇気を持っていることを祈るばかりだ。