アクション映画はハリウッドの定番です。 最近の成功を収めた 『トップ ガン: マーベリック』 から、マイケル マンの 『ヒート』 やジョン マクティアナンの 『ダイ ハード』 などの不朽の名作まで、アクションが売りです。このジャンルが生き生きと繁栄しているのは、主に時代の変化に適応するのが簡単であることと、誰もが古き良きスリルを好むためです。何よりも、映画の魔法が完璧に体現されています。アクションには必ずしもドラゴン、オーク、宇宙船、ロボットが含まれるわけではありませんが、それでもその約束を果たすためには観客からの多大な協力が必要です。それは、アクションというものは本質的にやりすぎである、あえて言えばばかばかしいものであるからです。信じられないですか？あなたは注意を払っていなかったはずです。
最高のアクション映画には、時にはばかげたものに近いプロットがあります。せいぜい、これらは主人公にとってすべてがうまくいく、つまりすべての信号が青のような状況の完璧な例です。最悪の場合、それらは不条理で度を越えた現実逃避であり、限界まで引き伸ばされたセットプレーです。もちろん、それらには利害関係があり、他の映画ジャンルと同じくらい洞察力に富み、意味のあるものになる可能性があります。一部の人が信じているのとは異なり、品質は論理やセンスと同義ではありません。しかし、私たちがここで話しているのは、彼らのプロット、彼らに形と目的を与える基本的なアイデア、そしてその分野で、アクション映画はとんでもない怒りをもたらします。
1997 年の夏を例に挙げてみましょう。これは、アクション映画がいかに恥知らずにも過剰になり得るかを示す典型的な例です。このジャンルの 4 つの古典、リュック ベッソン監督の 『フィフス エレメント』 、サイモン ウェスト監督の『 コン エアー』 、ジョン ウー監督の 『フェイス/オフ 』、ヴォルフガング ピーターセン監督の 『エア フォース ワン 』が初公開され、90 年代のとんでもないアクション映画の最後の万歳を迎えました。この自由で過激なプロジェクトのカルテットは、このジャンルが不条理でやや趣味の悪いものでどれほど繁栄しているかを示す代表的な例です。要するに、行動とキャンプがなぜ密接に関係し得るのかということと同じであり、それらを分離するのは愚かな用事である。
キャンプは誰もが理解できるわけではなく、ましてや感謝したり尊重したりするわけではない感性です。この言葉にはある種の軽蔑的な雰囲気があり、多くの人が何かを「悪い」と不快に表現するためにこの言葉を使います。キャンプはそれが悪趣味であることを認めているが、決して侮辱ではないし、決して侮辱ではなかった。それどころか、キャンプでは、安っぽく見えたり安っぽく見えたりするものに対して、深く明白な敬意と評価を持っています。アクションとキャンプがいかに完璧な組み合わせであるかをきっぱりと証明した、97 年のアクション映画のカルテットほど、これが明確な場所はありません。
遠い未来、キャンプが人生
フィフス エレメントは、 最も純粋で最も純粋な形のキャンプであり、もし存在したとしても罪深い喜びです。この映画のすべてが独特で、すぐに記憶に残り、意図的に過剰で、完全に魅力的です。衣装からセットアップ、キャストのハメ撮りパフォーマンスに至るまで、 『フィフス エレメント』は キャンプとアクションが完璧かつ意図的に融合した作品です。
誰もが冗談に夢中です。ブルース・ウィリスは、持ち前のコメディの本能に負けて、周囲のふざけた態度に同調しながらも異性愛者を演じる。奇抜なジャンポール・ゴルチエの衣装を着たミラ・ジョヴォヴィッチは、映画の全能の存在としてふさわしい魅力的な演技を披露し、リーロの無邪気さを難なく伝え、彼女の話し方や態度に映画のトーンを反映している。ゲイリー・オールドマンは、今年最も不気味なパフォーマンスですらない、ふさわしい狂気のパフォーマンスを披露して、彼の最善を尽くしています。本来なら冷静沈着なイアン・ホルムでさえ、ヴィトー・コーネリアス神父としての誇張に屈してしまう。しかし、 『フィフス エレメント 』のキャンプの伝説は、クリス・タッカー演じるルビー・ロッドとともに生き、そして死ぬ。
このキャラクターをジェンダー不適合者の先駆者として見るか、攻撃的な歩くステレオタイプとして見るかにかかわらず、ルビー・ロードは忘れられない人物です。粗野で、悪びれず、恥知らずなルビーは、歩きながら話す感嘆符です。彼の声よりも大きいのは服装だけだ。 Ruby はキャンプを体現しています。彼は実物よりも偉大で、自分が出演するすべてのシーンを盗みますが、問題の映画にはハリウッドで最高の風景を噛む人の一人（オールドマン）とオペラを歌う青いエイリアンの歌姫が含まれているため、これは簡単な偉業ではありません。
『フィフス エレメント』は 、シンプルかつ の 1 つです。虹よりもカラフルで、『ザ ・ビュー』 のジョイ・ベハールよりも控えめで、ドミノ・ピザを支えるのに十分なチーズを使用したこの映画は、通常は重いテーマや複雑な世界構築に関わるジャンルに新鮮な風を吹き込んでいる。 フィフス エレメント は、生命を吹き込む大げさなものであり、楽しませ、満足させるために存在する贅沢であり、行動が繁栄し、さらには存在するための重要な要素としてキャンプを祝うものでもあります。
ケイジ + マルコヴィッチ = 騒乱
コン・エアーは 、時代を超えた ニコラス・ケイジの GIF を たくさん提供してくれただけでなく、非常にマニアックなジョン・マルコヴィッチの演技、さらに素晴らしいスティーヴ・ブシェミの助演回、そしてヴィング・レイムスからダニー・トレホまでを含むキャストも提供してくれました。他の 97 年の映画よりも、 『コン・エアー』は この映画がどのようなタイプの映画であるかを喜んで認識しているようで、関係者全員もそれを知っています。その結果、「アクション映画とはどれだけ過激なものになり得るのか?」という疑問を投げかける映画が誕生した。そしてそれに答えようとします。 Con Air はアクション映画界のモニカ ゲラーであり、可能な限り大声で最も不快な方法で応答できるように、新しい質問を考え出します。そして私たちはそれを愛しています。
誤解しないでほしいのは、 『コン・エアー』 はバカであり、おそらくこのカルテットの中で積極的に「バカ」という修飾語に値すると思われる唯一の映画だ。しかし、その自己認識には賞賛に値するものがあります。 コン・エアーは 自分たちが愚かであることを承知しており、毛むくじゃらの胸を突き出し、メイシーズ感謝祭のパレードの気球のような誇りを持ってアクション・アベニューを闊歩しながら誇らしげに自慢している。 コン・エアーは 見事にバカだ。 この シーンを フィーチャーしたどんな映画でも眉をひそめるのは必至だが、 『コン・エアー』は それをあまりにも恥知らずに、あまりにも大胆かつ妥協なくやってのけるので、拍手せずにはいられない。眉はまだ上がっているが、あたかも映画の意図を認めているかのように同意してうなずいている。できるだけ愚かに。
コンエアーは なぜ機能するのでしょうか?そうですね、マルコヴィッチがウサギのぬいぐるみに銃を向けて、「動けばウサギはそれを手に入れる」 というセリフを言うんです 。真顔で。 コンエアー のキャンプはまさにその DNA から来ています。ニコラス・“ノット・ザ・ビーズ”・ケイジを主役に選ぶことから、マルコヴィッチ演じるキャラクターにサイラス・“ザ・ウイルス”・グリッソムという名前を付けるまで、 コン・エアーは バックミラーでキャンプを見つめている。
アクションセット、セリフ、 スコア ！それらはどれも素晴らしくやりすぎなので、映画を見ている間、 この特定の GIF を再現せずにはいられません。それは本物の賞賛でしょうか？受け売りの恥ずかしさ？私たちの目の前で起こっているおかしな行為に本当に困惑していますか？一体誰が気にするんだ！なんと、ラスベガスのストリップに飛行機が着陸しました！
ケージ (再び!) + トラボルタ = ヒンジのない騒乱、ジョン ウー スタイル
たった 1 本の大げさなアクション映画に飽き足らず、ニコラス ケイジは再び 97 年の興行収入を制覇し、『ウーの フェイス/オフ』 で陣営の王の座に就きました。しかし、 『コン・エアー』 とは異なり、ケイジと同様に派手なジョン・トラボルタを中心とした不自然でありながらスタイリッシュなアクションにもかかわらず、あるいはおそらくそのおかげで、『 フェイス/オフ』に は威厳がある。
Face/Off の前提は SF として通用しようとしていますが、本当に愚かです。それでも、この映画はそれをやり遂げるのに十分な自信を持ってそれを伝えています。それ自体には深刻さはありません。しかし、 『Face/Off』は それ自体の壮大さを確信しているようで、皮肉なことにその過程でそれを生き生きとさせています。 『Con Air』 や 『The Fifth Element』 とは異なり、 『Face/Off』は SF における勝利の成果であるという印象を受けているようです。ケイジでさえ、映画の大部分を善人を演じて過ごすことが主な理由で、かなり抑制されている。自己認識はありませんが、ほとんど必要ありません。定型的で自由なこの映画は、ジョン・ウーがハリウッドの絶頂期にあることを示し、エレガントに振り付けられたアクションシーンを演出し、映画をその滑稽な前提を超えたものに引き上げている。
それにしても、 『Face/Off』 は不気味だ。編集の選択、最も奇妙な瞬間のスローモーション、会話はすべて、キャンプの古典としての資格を与えます。アクション シーンははるかに単純で派手さはありませんが、 虹のかなたに 銃撃戦が 設定されており、それだけで十分です。
俳優たちはキャンプでの重労働の多くをこなします。ケイジはコントロールされているかもしれないが、トラボルタは確かにそうではなく、ニコラス・ケイジのパフォーマンスを披露するために全力を尽くして勝利を収めた。一方、ケイジはどもり、泣きながら対話を進めながら、自分自身の体が小さくなっていきます。 このやりとり だけでも、何千もの考察や分析を開始するのに十分である。なぜなら、これは能力の頂点にある二人のキャンプの達人を紹介するシーンの食事だからである。さあ、トラボルタはその 2 分間でケイジの顔を なめよう とします。 『Con Air 』の大胆さには欠けるかもしれないが、 『Face/Off』 にはキャンプの殿堂入りを確実にするのに十分な威厳がある。
オールドマンが解き放たれた
『エア フォース ワン』 でのゲイリー オールドマンの狂気の演技は、ゲイリー オールドマン自身を上回っていると言っても過言ではありません。彼は、「今日の死は気まぐれだ」 というセリフ を発し、それを映画のセリフの象徴的な作品に変えた男であり、ペーターセン監督の古典的なアクション映画のエゴール・コルシュノフにも同じ熱狂的な熱意をもたらしている。オールドマンが演じる—サプライズ！ — 悪役、ロシア民族主義者、そしてソ連の生きた体現者 。
オールドマンのふざけた態度は、いつもの異性愛者のアクションヒーローのペルソナを首まで深くもっているハリソン・フォードと比較すると、より明白に見える。フォードが 合衆国大統領を、 スーツとネクタイ姿でロシアの少数のテロリスト集団を倒すことができる恐るべき英雄として演じているという事実がなければ、 エアフォース・ワンは キャンプから完全に奪われる可能性がある。現実逃避は一つのことですが、 エア フォース ワンは 観客に脳を完全にシャットダウンして同意するよう求めます。
しかし、 エア フォース ワンが キャンプに相応の役割を果たしていないわけではない。最後のシーンは、飛行機が墜落寸前になり、フォードが2台目の飛行機からぶら下がる中、ザンダー・バークレー演じるエージェント・ギブスがひざまずいて大声ですすり泣くシーンで終わるが、最も熱心なファンでさえ笑いを誘うほど滑稽なものだ。状況室でグレン・クローズの副社長が制服を着た数人の男たちに囲まれ、何の助けもアドバイスも与えず心配そうな表情を浮かべているショットも、よく言えば面白く、悪く言えば不愉快で、「思考と祈り」が現実化している。
それでも、 エア フォース ワンは、 キャンプとアクションの相乗効果を生み出す最良のケースかもしれません。前提が非常に突飛であるにもかかわらず、プロットには特に誇張されたものはなく、それでも映画のアクションセットは、スーツを着たハリソン・フォードによって命を吹き込まれたナンセンスなオノマトペです。彼らは、たとえそれが映画の自称プライドの一部を犠牲にすることを意味するとしても、可能な限りあらゆる手段で観客の反応を引き起こしたいと考えています。 エア フォース ワンは、 多くのアクション映画に共通するキャンプ感覚を、自らの不利益に恥じているように感じずにはいられません。
秘密兵器
キャンプがアクション映画の秘密兵器であることは周知の事実です。このジャンルには、スリル、畏怖の念を抱かせる、驚愕の、心を揺さぶるセットプレイが必要です。常識を覆し、予想を超える大胆なシーケンスのコレクションではないとしたら何でしょうか?私たちは誇張を期待しています。しかし、最高のアクション映画とは、この性質を拒否するのではなく、それを受け入れている映画です。その性質に誇りを持っているからです。彼らはジョークに参加することで、聴衆をジョークとしてではなく一緒に笑うよう促します。
キャンプは侮辱であってはなりません。特に、キャンプがなければ無魂や無情に感じられかねないジャンルをこれほど豊かにする場合にはそうではありません。アクションには大きな「衝撃音」や「ドーン」という音が必要ですが、これらの映画は、少し色とフレアを加えることでさらに良くなります。それの何がそんなに間違っているのでしょうか？
1997 年の夏は、キャンプとアクションの間に自然な相乗効果があることを証明しました。そして、彼らの結婚は、慣例に挑戦する不朽の古典をもたらす可能性があります。この魅惑的で贅沢なプロジェクトのカルテットからさらに多くの映画が学ぶべきです。それらはすべての人の好みではないかもしれませんし、うるさく、愚かで、無分別で、何の「価値」も奪われていると考える人もいるかもしれません。しかし、一つだけ確かなことは、つまらないとは誰も言えないということだ。アクションというジャンルにおいて、忘れられやすいことほど悪いことはないからです。