、誇張することなく象徴的なものです。彼のスタイルは容易に認識でき、彼の映画監督方法は、1998 年の彼の死後もずっと映画に影響を与え続けています。ゲームも黒澤からインスピレーションを得ており、最も明白なのは であり、これには独自のビジュアル モードという名前が付いています。鮮やかでカラフルな世界を粒子の粗い白黒で覆い尽くした監督の後に。
Flying Wild Hog と Devolver Digital ( 最新ゲームである Trek to Yomi は、 Ghost of Tsushima よりもさらに多くのインスピレーションを黒澤から得ています。ゲーム全体は白黒で、カメラはさまざまな種類のショットを切り替えることで彼の特徴的なスタイルを捉えようとします。 Trek to Yomi の短い実践プレビューから、それは明白ですが、ゲームプレイの観点からあまりにも新しいものを試すことにそれほど投資されていないように見えます。
独身武士
Trek to Yomi は 非常にシンプルに始まり、プレイヤーは封建時代の日本のどこかで、主人がすぐに殺される若い侍として配置されます。すべてが黒澤映画やその他の日本映画の比喩からインスピレーションを得ているため、ここではオリジナリティが焦点になっているわけではありません。血に飢えた山賊が主な敵であり、主人公は名誉を持って戦うことについて話します。すべてが以前に行われたように感じられ、ここでは特に新しい方法で行われているわけではありません。
ただし、賞賛すべき点はあります。 『Trek to Yomi』 は見るだけでも楽しいです。ゲーム自体には、視点を常に変える黒澤風のロングショットが組み込まれており、主人公のクローズアップからズームアウトして、彼らが巨大な階段を下りたり、フィールドを横切って歩いたりするワイドショットに変わります。
戦闘シーンでは、私がゲームで見た中で最高のカメラワークが特に取り入れられています。ある戦闘で私は橋の上に立っていたが、すぐにカメラが回転して橋全体とその上の敵を映し出し、煙の中にかすかな光が差し込んでいた。それは、あなたの目がすぐに探索して吸収したくなるような、エキサイティングでシーンを設定するものです。このような瞬間は、ゲームの黒澤がゲームの作品に最も影響を与える瞬間です。
実際に 『Trek to Yomi』 をプレイするのは、ただ見ているだけの場合ほどエキサイティングなものにはなりません。戦闘では、ゲームの 3D 世界が 2.5D に変換され、単一の軸で戦うことになります。左右に移動したり、回転して敵に直面したり、攻撃したりブロックしたりすることができます。それだけです。それほど深くはありませんが、そうである必要はありません。 『Trek to Yomi 』の最初の 2 章で私が戦った敵のほとんどは人間ではなく、血の袋で満たされた暴力的な張り子です。剣を 2 回簡単にスワイプするだけで、彼らは切り倒され、血が噴き出します。これもまた、 黒澤の視覚的なレパートリーから直接出て います。
私にとって、ほとんどの戦いが挑戦ではなくなるところまで来ました。攻撃はコントローラーの左スティックを向ける方向によって影響を受ける可能性があり、上から下に切り替えると、ほとんどの敵を即座に倒す超高速の 2 スワイプ攻撃が発生します。強攻撃もありますが、実際に攻撃するまでに時間がかかるため、基本的な敵には基本的に役に立ちません。この攻撃を使用すると、ゲームの投擲可能なクナイ、パリィ、スタミナ システムがほとんど時代遅れになりました。
『Trek to Yomi』 のプレビューを終えても、すぐには夢中になりません。このゲームはプレイして楽しいというよりも美しいものであり、それは大きな問題です。単純に多様性が足りず、アイテムを集めたり、単純にゲームを進めたりすることで徐々にロックを解除していくコンボは、紙のように敵を切り裂くことができるため、必ずしも便利とは言えません。黒沢監督の影響は理解できるが、 『黄泉へのトレック』 の他のほぼすべての部分が道端に置き去りにされているように感じる。
Trek to Yomi は PlayStation 4、 PS5 、Xbox One、 Xbox Series X /S、PC で今年発売される予定です。