この夏、地元の映画館に頻繁に足を運んだ人なら、現在作られている大作アクション映画の傾向に気づいたことがあるでしょう。それは、エンドロールの直前に「To Be Continued」という文字がスクリーンに現れることです。 SF映画、スリラー映画、スーパーヒーロー映画におけるクリフハンガーエンディングは 前例のないことではないが、アメリカの映画ファンがこれほど多くの映画を半分に分けて見るのは、2010年代の ヤング アダルト小説の映画化ブーム以来だ。 『ポッター』 、『トワイライト』、および『ハンガー・ゲーム』シリーズはそれぞれ 2 つのパートに分割されました。
これらの映画はそれぞれ、その二分化した性質を公然と宣伝していたが、この夏のいくつかの作品は、突然、あるいは何の前触れもなく、一年に渡って中断されることになった。この習慣はどのようにして生まれたのでしょうか、そしてなぜ復讐を遂げて復活したのでしょうか?
連続映画続編の簡単な歴史
1973年に遡ると、プロデューサーのアレクサンダー・サルキンドとイリヤ・サルキンドは 、『三銃士』 を3時間の単一映画として翻案しても採算が合わない可能性があると判断した。投資収益率を 2 倍にするために、予定されていた休憩時間に映画を半分にカットし、1 年後に 『三銃士』 と 『四銃士』 という 2 つの別々の映画として公開しました。これは キャストとスタッフを激怒させた 。なぜなら彼らは単一の作品に対してしか支払われなかったためであり、それ以来、タレント契約には、プロデューサーが適切な報酬なしに、1つの映画として意図されていた映像から追加の映画をまとめることを防止するための特別な文言が定められるようになった。
それにもかかわらず、複数の映画を同時にまたは連続して撮影する場合は、キャスト、スタッフ、衣装、セット、小道具を保持しておく方が依然として費用対効果が高くなります。そのため、スタジオがシリーズに複数の新作を入れたいと確信している場合、多くの場合、複数の作品をまとめて制作しようとします。これにより、才能を維持し、セットアップコストを節約し、視聴者の関心が冷める前に続編を迅速に公開することができます。これにより、映画制作者は、次の映画でストーリーが解決されるという確信を持って、クリフハンガーで 1 つの作品を終了することもできます。
この制作戦略の例としては、『バック・トゥ・ザ・フューチャー』、『マトリックス』、『パイレーツ・オブ・カリビアン』シリーズの第 2 章と第 3 章が挙げられます。しかし、これは机上では理にかなっていますが、これら 3 つの三部作のいずれかの 3 作目が最高傑作であると大胆に宣言する人を見つけるのは難しいでしょう。特に 『マトリックス』 と『パイレーツ・ オブ・カリビアン』 の場合、これらの連続製作の前半は新しい登場人物と複雑なアイデアで混雑しており、後半はそれを解決するのに苦労しました。せいぜい、観客に残されるのは 4 ～ 5 時間の大作で、劇場で個別に上映するのは、自宅で一緒にマラソンをする場合ほどうまくいきません。
三部作全体を 1 つの作品として撮影した『ロード・オブ・ザ・リング』の驚異的な成功の後、スタジオはシリーズの長期計画にさらに野心的になりましたが、同時にドル箱としてのシリーズへの依存も高まりました。 『ハリー・ポッター』のプロデューサーである デヴィッド・ヘイマンは、 7作目で最後の本 『死の秘宝 』を分割する決定は脚本家のスティーヴ・クローヴスから始まったと主張しているが、ワーナー・ブラザースが8作目と2作目の映画を作るチャンスを懇願していなかったとは想像するのが難しい。追加で13億ドル。 （確かに、この同じスタジオが、JRR トールキンの最も短く、最も軽い中つ国小説の映画化である 『 ホビットの冒険』を 3 つの映画に拡張することを説得したのは、ストーリーの要求ではなくドル記号 でした。） 2011年、 『トワイライト』 シリーズと『ハンガー・ゲーム』シリーズもこれに倣い、原作の最終小説をそれぞれ2本の映画に拡大した。スタジオの観点からすれば、これは当然のことでした。 2 倍以下の価格で 2 つ作れるのに、なぜ 1 つを確実にヒットさせる必要があるのでしょうか。
2 部構成の映画の復讐
ハリウッド映画産業の基盤がストリーミングの出現によって取り返しのつかないほどひび割れ、新型コロナウイルス感染症（COVID-19）のパンデミックによってさらに揺さぶられる中、スタジオが既存の作品やフランチャイズにさらに倍増するのは当然のことだ。今年の延長された大ヒット作はそれぞれ、わずかに異なる手段で延長された休憩を獲得したが、常に創造的な必要性を装って、映画制作者が計画していたストーリーが単純に 2 時間半に収めるには壮大すぎるという理由で行われた。 。それでも、経済性を考慮すると、特に結果の品質が大きく異なるため、この主張は必ずしも説得力があるとは限りません。
ファスト X は 今シーズンの二分された大ヒット作の最初の作品でしたが、明らかに最も弱かったです。第5作以降の『ファスト』シリーズの作品はすべて130分を超えている。賭け金、スタント、スターのリストが制御不能になったためだが、挑戦しようとする人々の物語を終わらせるには誰でもその2倍の時間が必要だという考えは、車で殺し合うなんて明らかに馬鹿げている。ここでの問題は 2 つあるようです。まず、スター兼プロデューサーのヴィン・ディーゼルの言うことを信じれば、ユニバーサルはさらなるファスト映画への無限の欲求を持っており、 スタジオが2部構成の最終回を3部作にするよう求めていることさえ示唆している 。
ユニバーサルは、ドウェイン・ジョンソン監督率いる『ワイルド ・スピード プレゼンツ：ホブズ＆レイエス』 にゴーサインを出していることを除いて、まだこの主張を確認していない。このスピンオフ映画は、 『ファストX：パート1』 と 『パート2』 の間に設定されており、3作目になるかどうかは分からない。ディーゼルの話してた。 2番目の問題は、これらの映画の奥深さについてのディーゼルの誇張した意見です。この男は昨年 自分をトールキンに例えた が、彼の物語に壮大なデザインが示される気配はまったくない。ジョンソンのシリーズ復帰を約束するクレジット後のカメオ出演は、 『ファストX』 公開の数週間前に撮影されており 、映画のクリフハンガーは同時に、複数の主要キャラクターが死亡した可能性があり 、 ずっと前に亡くなった別のキャラクターが実際に生きていることをからかっている。このフランチャイズを撤退させることは、何の利益にもなりません。
品質の対極にあるのは、オスカー賞を受賞した 『スパイダーバース』の続編である『スパイダーマン: アクロス ザ スパイダーバース』 です。 『アクロス・ザ・スパイダーバース』には （グウェン・ステイシーを中心とした）少なくとも1つの追加スピンオフが設定されることが常に期待されていましたが、制作の途中まで正式な三部作の中間章にはなりませんでした。 2021 年 12 月、最初のティーザー トレーラーで、 『アクロス ザ スパイダーバース』 のタイトルが 『アクロス ザ スパイダーバース (パート 1)』に 変更されたことが発表されました。プロデューサーの フィル・ロードとクリス・ミラーは 、計画していたストーリーが1本の映画の枠を超えて2本に拡張され、第1章の制作が継続的に第2章に流れていくことを認めた。数か月後、 「アクロス ザ スパイダーバース (パート 2)」には 、 「Beyond the Spider-Verse」 という独自のタイトルが付けられました。
クリフハンガー的な結末を特徴としているが、 『アクロス・ザ・スパイダーバース』は、 最後の数分間で新たな登場人物、対立、賭け金のセットを確立し、それ自体が独自の映画であることを正当化することに成功している。ストーリーテラーがどのようにして、これを 1 つの映画ではなく 2 つの映画にするべきだと誠意を持って判断したのかは簡単にわかります。しかし、このことは、この映画の制作を担当したアニメーターたちにとって恐ろしい代償をもたらし、彼らは 2 つの映画の終わりのない制作サイクルを通じて 、ロードとミラーの絶えず変動する要求に悩まされて きました。
『ミッション:インポッシブル – 推測航法:パート 1』 の制作は、おそらく当初の意図とは異なるものの、 その続編と重なっています 。 『デッド・レコニング』 の撮影は、キャストとスタッフの間での新型コロナウイルス感染症の発生と、2022年に 『トップガン：マーヴェリック』 を宣伝するというトム・クルーズの約束により、2020年と2021年に何度も延期された。 『デッド・レコニング』パート2 の制作は2021年に開始され、しかし 、まだ撮影は終わっておらず 、SAG-AFTRAストライキにより、この作品と他のすべての主要なハリウッド作品が無期限に保留されています。 (保留中の映画は他にありますか? ワーナー ブラザースで公開されている 『ウィキッド: パート 1』は 、この傾向がどこにも行かないことを証明しています。)
『デッド・レコニング: パート 1』 では、スーパースパイのイーサン・ハントが不安定な AI と対決するという中心的なストーリー展開が解決されていないにもかかわらず、ヘイリー・アトウェルが演じる新しい主人公グレースの進化を通じて、始まり、中盤、そして終わりがあるように見えます。イーサンの戦いは中盤だが、彼女の起源の物語は完結している。グレースへのこの投資が報われて、 『デッドレコニング:パート2』 の後に彼女がシリーズの主役を務めることになるのか、それともトム・クルーズが実際 に80歳になるまでこれらの映画を作り続けるのかは、時間が経てば分かるだろう 。
昔ながらの砂丘
そして最後に、二分された大ヒット作の今年唯一の 最終 章である Dune: Part Two が登場します。ドゥニ・ヴィルヌーヴ監督の 『デューン』 シリーズ第 1 作が 2021 年に劇場公開されたとき、多くの観客は、フランク・ハーバートの象徴的な小説の前半の映画化を観ていることに気付かなかったかもしれません。しかし、マーケティングには載っていなかったものの、ヴィルヌーヴは 少なくとも、実際の映画のタイトルカードには 「Part One」 が含まれており、満足のいくものではない結末の打撃を和らげた。残りのハーフ映画とは異なり、 『デューン』が 二部作を完成させるという スタジオの関与なしで 制作されたことを考えると、これは特に驚くべきことです。これにより、この映画のクリフハンガーはからかいではなく、観客が要求した場合にのみシリーズが継続されるため、嘆願のようなものになります。 『Dune: Part Two』が その需要に応えられるかどうかは10月に分かるだろう。
これらの続編戦略には、それぞれ皮肉の香りが漂っています。 『ファスト』シリーズのモデルは、視聴者が質に関係なく新シリーズをむさぼり食うという前提で機能するのに対し、『スパイダーバース』や『ミッション：インポッシブル』は、誰かが止めるまで永遠に撮影/アニメーションを続けるだけで満足しているように見える。ビルヌーブの デューン 戦略は、視聴者の怒りを武器にしてスタジオから別の映画を強奪するものであると特徴づけることもできるが、これは少なくとも、権力を観客の手に委ね、私たちが望むものを観客に伝えることができ、その逆ではない。映画を半分にカットする 1 つの方法が一貫してより良い結果をもたらすかどうかを判断するのは困難ですが、この公開モデルが興行収入で成果を上げるのであれば、私たちの研究のサンプル サイズがはるかに大きくなるのは間違いありません。