過去 20 年間に視覚的に素晴らしいホラー映画を見たことがあれば、おそらくデンマークの撮影監督 ダン・ラウストセンが その映画に関わったことがあるでしょう。撮影監督は、過去 25 年間、とりわけホラー ジャンルの隠れた主導的なクリエイティブ力の 1 人です。 ミミック から ブラザーフッド オブ ザ ウルフ 、 サイレント ヒル に至るまで、ラウストセンは異世界の生き物や幽霊のような風景の悪夢のようなビジョンを現実化してきました。
ラウストセンの作品に頻繁に協力しているギレルモ・デル・トロが、 のノワール世界に命を吹き込むために彼を迎え入れたのは当然だ。怪しげなカーニバルからシュールなファンハウス、1940年代のバッファローの印象的なアールデコ調の街並みまで、ラウストセンは各シーンに色と影を吹き込み、映画の主人公スタンが殺人と狂気にゆっくりと落ちていく様子を表現している。今年のアカデミー賞撮影賞にノミネートされたローストセンは、デル・トロとの共同作業のプロセス、映画の第一部と第二部で ナイトメア・アレイ の独特の外観をどのように作成しようとしたか、そしてすべてのパートをどのように構成したかについてデジタル・トレンドに語った。カラーと白黒の両方で見られるシーン。
デジタル トレンド : どのようにして Nightmare Alley に関わるようになったのですか?
ダン・ローストセン: ギレルモ・デル・トロとは 『ミミック 』、 『クリムゾン・ピーク 』、 『シェイプ・オブ・ウォーター』 という3本の映画に出演しました。彼は『 Nightmare Alley』 と呼ばれるこの映画を[映画化]することを考えていました。この映画は本に基づいており、 1947年に誰かがバージョンを 作成していました。私がそのことを初めて聞いたのは、2016 年に 『シェイプ・オブ・ウォーター』 を撮影したときでした。彼は常にたくさんの映画を準備中ですが、どれをやるか、どれをやらないかはわかりません。しかし、彼は私に[ 悪夢の路地の 映画を撮る]ように頼んだ。
Nightmare Alley の撮影にはどれくらい時間がかかりましたか？
90日間撮影したと思います。新型コロナウイルス感染症（COVID-19）のパンデミックにより閉鎖されるまで、おそらく2か月近く撮影を行った。私たちは[再開するまでに]6か月間閉鎖しました。
6 か月間生産を一時停止するという課題にどのように取り組みましたか?撮影場所も変更する必要があったのでしょうか？
いいえ、すべてトロントで撮影しました。私たちは最初に映画の後半を[休憩前に]撮影しました。偶然ですが、私たちは後の新型コロナウイルスのパンデミックの最中に、カーニバルの大群衆のすべての重要なシーンを撮影しました。 [あの人々の安全を確保する]ことは制作にとって大変なことだった。
マスクやフェイスシールド、社会的距離を保っていて、普段映画を撮影しているときはギレルモのすぐ近くに座ってこれから何をするか話し合うのですが、最初は悪夢のような感じでした。する。撮影現場に戻ったときはトランシーバーとフェイスシールドしかなかったので、（監督と）個人的にやりとりするのが好きな私にとっては本当に大変でした。そして、それは（新型コロナウイルスの後は）できなくなった。大変でした。
この映画のビジュアルは、古典的なフィルム・ノワールだけでなく、当時の有名な芸術、写真、建築にも敬意を表しているようです。 1947 年版の 『悪夢の路地』は 見ていないとおっしゃっていましたが、2021 年版の 『悪夢の路地』 の外観を実現するために何か特定の参考資料を使用しましたか?
ギレルモは常に自分の映画のコンセプト ドローイングとカラー パレットを作成し、他の誰よりも早くそれを行います。それで、彼は映画の中のすべてがどのように見えるべきかについてこのカラーパレットを持っています、そしてそれを行うための本当に素晴らしい方法だと思います、なぜなら誰もが同じポイントから始めるからです。 [デル・トロ]は、古典画家とホラー画家[そして一部の] アールヌーボー [影響]についていくつかのアイデアを持っていました。私たちは座って特定の映画を観たわけではありませんが、 オーソン・ウェルズ監督の古典的なフィルム・ノワール については知っていました。それを参考にしたわけではなく、ただ（彼らについて）話しただけです。
ムービーの準備を始めたとき、カラームービーを白黒映画のように照明したいと考えていました。私たちは単一光源の照明と非常に直接的な光を使用したいと考えています。カーニバルの照明は、単一光源の照明に近いものである必要がありますが、より柔らかい光である必要があります。そして、バッファローのシーケンス [および] コパカバーナ クラブに入るとき、私たちは深い影を備えた非常に正確な照明を使用したいと考えました。私たちはそれを白黒であるように照明しましたが、もちろん、[映画は]カラーです。
この映画はカラー版と白黒版の両方がリリースされており、どちらも単独で機能するため、これは興味深い点です。同じ映画ですが、両方のバージョンから得られる感覚は異なります。
これが白黒でうまく機能する理由は、私たちが（最初から）それを考えていたからだと思います。 （映画を）白黒で公開することになるとは知りませんでした。私たちは、カラー ノワール映画を白黒で撮影したように撮影するという明確なアイデアを持っていました。照明には、同じ深い影と明るいハイライトが必要です。そして、私たちがとても助けになったことの 1 つは、 Alexa 65 と Signature Prime のような非常に高品質のレンズを使って撮影すると、画像が非常に鮮明になったことだと思います。この動画ではシャープすぎるため、拡散フィルターを使用して撮影しました。通常はレンズの前に置きますが、レンズの後ろに置きました。そのフィルターは余分な肌の色調を[引き出すのに役立ち]、[画像のシャープさを少し弱めます]。そのイメージを少し拡散しているだけですが、それでも黒は本当に黒のままです。これは、映画の白黒の外観と雰囲気を[保存]するのに役立つもう 1 つの方法でした。
この映画には 2 つの異なる部分があります。スタンのカーニバル時代と、バッファローのナイトクラブのパフォーマーとしてのその後のキャリアです。それぞれのパートのビジュアルはどのようにして作成することにしたのですか？それらを別個のパーツとして概念化しましたか、それともシーンごとに各ルックを作成しましたか?
[ギレルモと私]は映画について 2 つの異なるセクションとして話しました。カーニバルのセクションはもう少し現実的になるはずですが、非常に強いサイドライトがより柔らかく、深い影になっているため、非常に雰囲気のあるものになります。私たちはカーニバルのスティールブルーを（バッファローの）コパカバーナクラブの（第2セクション）に持ち越したかった。カーニバルセクションではキーライトが暖かくなり、影の黒さが減り、コントラストが少し柔らかくなりましたが、[私たちは]依然として単一光源の照明を[使用]していました。
Nightmare Alley の特定のキャラクターを照明する際のアプローチについて話してもらえますか?ケイト・ブランシェット演じるリリスは、彼女の力を強調する方法で照明されました。
初めて [リリス] を見たとき、クレーン ショットを使用して彼女に焦点を当てたので、この女性が特別であることがすぐにわかります。彼女は歌姫のようで、非常に強力な歌姫です。ギレルモと私は、彼女にどのように光を当てるべきかについて話し合いました。ケイトには非常に正確な照明を使用したので、彼女の非常に力強いアールヌーボーの外観が得られます。
彼女は素晴らしい俳優です。 [ケイト] とブラッドリー [クーパー] は両方とも、常に的を射てライトを当てるので、素晴らしいプロフェッショナルです。すべての俳優に対してそれを行うことはできません。目標を達成していなければ、うまくいきません。それはキャスト、カメラ、照明の間の一種のバレエです。そして、それがうまくいく唯一の方法は、監督とキャストが同様にそれに取り組む場合です。
最初のパートについて、特定のカラーパレットをどのように採用し、第二パートよりもソフトな外観にしたのかについて話しました。第 2 部のビジュアルには、特にクライマックスのエズラの迷路のような庭園のシーンでは、青と緑が多用されていました。その効果をどのように達成したかについて話していただけますか?
カーニバルセクションの背景に使用したスチールブルーは、エズラの邸宅で見られるのと同じスチールブルーです。温かみのあるブルーとスチールブルーの色のバランスが気に入っています。映画ではまったく異なる 2 つの外観を作りたくなかったので、[2 番目のセクションでは] 同じ種類の背景色を維持しました。
色の連続性は維持していますが、各セクションで特定の色を別の色よりも強調しているだけです。カーニバルではスタンが他の人と一緒にいるので背景が青になっています。彼は一人ではありません。彼はエルザッツの家族と一緒にいる。しかし、第二部では、特に最後の最後では、彼は一人になります。モリーは彼のもとを去り、リリスは彼を愚か者のように演じました、そしてそれが私たちが（前景の）スチールブルーを得た理由です。
うん。これは非常に強力な照明セットアップです。非常に対照的なブラック ライトを使用すると、スチール ブルー [色] が浮かび上がります。でも、あまりモノクロにはしたくなかったので。それが、[いくつかの] 温かみのある色調と [対照的な] 色を使用している理由です。この映画には A 面と B 面がないことが私たちにとって重要でした。 [全体的な] 見た目が同じでなければなりません。しかし一方で、それは違うものでなければなりませんでした。