- ケネス・ブラナーの実験的で行き過ぎた演出
- ミシェル・ヨー、ケリー・ライリー、ティナ・フェイの傑出した演技
- ハリス・ザンバルロウコスの魅惑的でダークな演劇的な映画撮影
- 説得力のあるミステリー
- ほとんどのキャラクターは広範囲に描かれすぎて記憶に残らない
- 全体を通していくつかの不快な編集上の選択
- ちょっと明白すぎる第三幕の決議
『ヴェネツィアの幽霊』は 、何よりも幽霊の物語です。ケネス・ブラナー監督のこれまでの2本の アガサ・クリスティ映画 （2017年の 『オリエント急行殺人事件 』と2022年の 『ナイルに死す 』）に詳しい人にとっては、これは驚きかもしれない。 『ヴェニスの幽霊』 にはたくさんの殺人事件や謎が登場するが、この映画は主に、悲しみ、嘆き、生き続けることを強いられている人々に死が残す長引く影響に焦点を当てている。この映画は、第一幕で死後に起こることについてある種の質問をし、次に物質世界と超自然的な世界の間の境界線をますます曖昧にすることで、それらをさらに探求します。
幽霊はフレームの端を超えて絶えず残り、つぶやきます。PG-13 指定により、 『ヴェニスの幽霊』は 本格的なホラーの領域に入ることができませんが、この作品が生み出す雰囲気は驚くほど暗く、ゴシックで、悲しげです。同時に、 『ヴェニスの幽霊』 にはフォーマルな遊び心も随所に見られ、人を惹きつけ、その欠点を簡単に見逃してしまうのです。これは、これまでのシリーズの中で最も不気味な作品であるだけでなく、ハリウッドが今年公開した主流スタジオ映画の中で最も創造性に富んだ作品の 1 つでもあります。
アガサ・クリスティーの 1969 年の小説『 ハロウィーン・パーティー』 を大まかにベースにした 『ヴェニスの幽霊』は 、 『ナイルに死す』 の事件から 10 年後に始まり、口ひげを生やした主人公エルキュール・ポアロ (ブラナー) が映画の名を冠したイタリアの都市で隠遁生活を送っています。 。新たな謎から目を背けたい一心で、ポアロはボディーガードのヴィターレ・ポートフォリオ（リッカルド・スカマルチョ）を雇って、助けを求めて今も付きまとっている多くの人々を撃退するまでした。しかし、彼は、何年も前にポアロの知名度を高めたクリスティ風の作家、旧友アリアドネ・オリバー（『 オンリー・ビルディング殺人事件』の ティナ・フェイ）の到着によって、自らに課した隔離期間から抜け出すことになる。彼女の本の1冊の主題として彼を使用しました。
アリアドネは、元オペラ歌手のロウェナ・ドレイク（ケリー・ライリー）によってヴェネツィアに呼び出された有名霊媒師ジョイス・レイノルズ（『 アメリカン・ボーン ・チャイニーズ』のミシェル・ヨー）が主催するハロウィーンの夜の降霊会にポアロに参加するよう頼む。ジョイスは、ロウェナの要請を受けて、1年前にヴェネツィアの邸宅で謎の状況下で亡くなったロウェナの10代の娘アリシア（ローワン・ロビンソン）の霊に手を差し伸べることに同意した。ロウィーナは、自分自身の悲しみの中で永遠に迷っており、ジョイスの降霊会によって娘の死の本当の性質がついに明らかになることを望んでいる。
映画のプロットについてこれ以上語ることは、 『ヴェニスの幽霊』 の楽しみの多くを台無しにすることになるでしょう。しかし、クリスティにインスピレーションを得た殺人ミステリーは、幅広い容疑者なしには完成しません。そして、ロウェナの邸宅が潜在的な殺人者と被害者のフルキャストによって占拠されるまで、そう長くはかかりません。ポワロ、アリアドネ、ヴィターレ、ロウィーナ、ジョイスに加えて、降霊会の出席者にはアリシアの元婚約者マキシム・ジェラール（カイル・アレン）が含まれる。オルガ・セミノフ（カミーユ・コッティン）、ドレイク家の献身的な家政婦。レスリー・フェリエ医師（ジェイミー・ドーナン）は、PTSDに悩まされていた元戦時中の衛生兵。早熟な息子レオポルド（ジュード・ヒル）。そして、ジョイスの難民助手であるデズデモナ（エマ・レアード）とニコラス・ホランド（アリ・カーン）。ポアロがすぐに知るように、それらはすべて、比喩的なものと（潜在的には）文字通りの幽霊に悩まされています。
『A Haunting in Venice』は、 前作 2 作の構造に忠実に基づいています。この映画の暴力的扇動事件が起こると、第二幕の大部分は、ポアロがさまざまな容疑者に個別にインタビューする様子を追っていきます。 言い換えれば、『ヴェニス の幽霊』のプロットは最も面白くない要素であり、映画の最初の幕は、全編を通して適切な場所に配置する必要がある膨大な数のパズルのピースのせいで少し苦労しています。しかし、ブラナーは、彼のキャリアの中で最もスタイル的に大胆な映画の1つを提供することで、映画のプロットと殺人ミステリーの構造の親しみやすさを補っています。
『オリエント急行殺人事件』の 控えめな追跡ショットと基本的な形式主義、そして 『ナイルに死す』の 時代遅れで視覚的に格子状の CGI 背景はなくなりました。ブラナーは、実際の場所と物理的なセットを組み合わせて、 『ヴェニスの幽霊』 の中心となる宮殿の設定を、彼自身の迷路のようなお化け屋敷に変えます。彼は、鋭くて極端に歪んだダッチアングル、意図的に行き過ぎたジャンプスケア、印象的に広がるサウンドミキシング、そしてある例では、監督の体のあらゆる動きに合わせて衝突するボディリグショットなどを組み合わせて、設定を埋め尽くし、探索しています。彼のポアロが幽霊を捕まえようと急いでいる間。その後、ロウェナのバスルームの 1 つで休憩を取ろうとしたとき、ブラナーはカメラを空中位置に置き、その空間の狭さを強調し、映画の架空の宮殿をさらに閉所恐怖症で空気のないものに感じさせます。
ここでの映画製作者の演出は単なるドラマチックではなく、まさに演劇的です。ハリス・ザンバルロウコスの映画撮影は、映画の豊かな黒と赤を強調しており、オーソン・ウェルズとジョン・フォードの有名な共同制作者であるグレッグ・トーランドの表現主義的で荒々しい白黒作品を彷彿とさせます。そして、ブラナーの全力を尽くした、破産しても構わないビジュアル スタイルは、この映画にさらに伝染性の、創造的に魅力的な狂気を吹き込むだけです。この映画の文体上の派手さのすべてが機能するわけではありません。編集がそれ自体にとって不快すぎる場合もありますが、その累積的な影響を否定するのは困難です。 『ヴェニスの幽霊』は 、物語や編集に欠陥があるにもかかわらず、独自の悪夢のような優雅さで感動します。
ブラナーのこれまでのポアロ映画 2 作品の場合と同様、 『ヴェニスの幽霊』 の登場人物は、大まかにスケッチされ、演じられすぎて、大きな痕跡を残せないことがよくあります。今回、映画の傑出した人物として登場するのはライリー、ヨー、フェイであり、キャラクターの漫画的な感情の比率に合わせたパフォーマンスを披露します。しかし、このシリーズの中で、ポアロほど大きな側面を与えられた人物はいない。ブラナーは、疲労感と輝く目の魅力の絶妙な組み合わせでポアロを演じている。ここでは、俳優であり脚本家として復帰したマイケル・グリーンが、目の前の恐怖に対するポアロのいつもの感情的な反応を、これまで以上に明白で正当なものに感じさせている。
結局のところ、 『ヴェニスの幽霊』は 、前作 2 作と同様、奇妙な映画です。これは殺人ミステリーであり、ほとんどの場合、数字だけで満足してしまいますが、そうではない方法が驚くほど効果的であることがよくあります。ブラナーの最新作ほどスタイル的に自由な感じがする現代のハリウッドスタジオ作品は稀だ。それは本当に取り憑かれたままになるという意味ですか？必ずしも。しかし、この筆者のように、少しだけざわめきを残したままにしてしまうかもしれません。
『ヴェニスの幽霊』 は現在劇場で上映中。映画の詳細については、 「ヴェニスの幽霊 」の結末の説明を ご覧ください 。