の長い歴史を通じて、観客を怖がらせ、楽しませてきた数多くの記憶に残るキャラクター、巧妙な一言、仮面をかぶった殺人者が登場してきました。 マイケル ・ マイヤーズ であれ、 ゴーストフェイス で あれ、ほとんどの 悪役 には「ファイナル・ガール」 が 主な敵役と しており 、一晩か二晩の言葉では言い表せない暴力の後に反撃する準備ができています。
当初、この比喩は肉体的および道徳的な純粋さと関連付けられていました。たとえば、ジョン・カーペンター監督の 『ハロウィン』 でローリー・ストロードを演じるジェイミー・リー・カーティスは、礼儀正しくて「いい人」であることが多く、ルーズなリンダや不注意でずさんなアニーとは大きく対照的です。数十年にわたってより大きな社会的行動が変化するにつれて、この用語は時間の経過とともに徐々に変化しました。 以下の 8 つの例では、ファイナル ガールの進化と、映画内およびより重要な文脈の両方で彼女が表現しているものを見て、十分に評価することができます。
8. ジェス・ブラッドフォード 『 ブラック・クリスマス』 (1974)
電話の不気味な声が キャロル・ケイン にフレッド・ウォルトンの『見知らぬ人 が呼ぶとき』 で子供たちを調べたかどうか尋ねる前に、1974年のボブ・クラーク監督のスラッシャー映画『ブラック・クリスマス』で別の不気味な人物が 生徒 たち を 怖がら せた 。クリスマス休暇中、女子学生クラブのシスター数名がジェス（オリビア・ハッセー）とバーブ（マーゴット・キダー）を含む、匿名の卑劣な電話がかかり始めます。バーブが最初に発信者をからかったとき、加害者が脅迫で反応すると、冗談はすべて止まりました。その直後、学生の一人が行方不明になり、地元の少女が殺害され、学生たちは連続殺人犯が逃走しているのではないかと疑うようになった。しかし、殺人犯が家の内側から電話をかけていることが最終的に明らかになり、危険は彼らが以前に考えていたよりもさらに近づいています。
『ブラック クリスマス』 は恐ろしいだけでなく、中絶、身体の自律、女性の権利についての解説を明らかにする力を与えるホラー映画でもあります。映画後の議論を巻き起こすキャラクターは、望まない妊娠と闘うジェスです。彼女は中絶するという決断をしたため、結婚して赤ちゃんを残したいという彼氏と喧嘩することになる。 ブラック・クリスマスは、 人斬りとして成功するという素晴らしい仕事をするだけでなく、ジェスの人生を変える決断をする力を与えます。ジェスはファイナルガールであり、謎の殺人者と戦うことができるだけでなく、独立性を維持することにも成功しています。
7. ローリー・ストロード、 ハロウィン (1978)
カーティスは、1978 年のジョン・カーペンター監督の映画 『ハロウィン』 でローリー・ストロードを演じた後、ホラー ジャンルのスクリーム クイーンになりました。ローリーは、名ばかりの休日をカボチャの彫刻と子守で過ごすつもりで綿密に計画を立てていたが、覆面の殺人者で精神病院からの脱走者であるマイケル・マイヤーズ（ニック・キャッスル）が彼女と彼の邪魔をする者を殺そうとする中、命がけで戦うことになる。
しかし、このファイナルガールは諦めず、彼女の成熟度と迅速な決定を下す能力をさらに示しています。同時に、映画全体を通してローリーの唯一の目標は子供たちを守り、マイケルが他の人に危害を加える前に止めることであるため、彼女は途方もない自己犠牲の感覚も示しています。ローリーは、多くのファイナル ガールズのモデルとなりました。ヴァージナルで純粋な心、そして無私無欲の彼女は、当時、彼女を共感し、応援しやすいキャラクターでした。
6. シドニー・プレスコット『 スクリーム』 (1996)
ウェス・クレイヴンの 1996 年のメタホラー映画 『スクリーム 』では、シドニー・プレスコット (ネーブ・キャンベル) がゴーストフェイスに付きまとわれます。ゴーストフェイスは被害者に電話をかけ、「一番好きな怖い映画は何ですか?」と頻繁に尋ねます。ゴーストフェイスがシドニーの親友を殺害すると脅迫すると、彼女は仮面をかぶった殺人者（この場合は殺人者）を止めるために全力を尽くします。警察官のデューイ・ライリー（デヴィッド・アークエット）と野心的なテレビ司会者ゲイル・ウェザース（コートニー・コックス）の助けで、シドニーは最終的に生き残り、生き延びて スクリームの すべての続編に出演することに成功する。
シドニーは、 ハロウィーンの ローリー・ストロードと同様に、家族のルーツに戻り、親の行動が子供にどのようなダメージを与える可能性があるかを前提として、ファイナルガールを特徴付けるすべての資質を体現しています。しかし、ローリーとは異なり、シドニーはセックスをしても罰を受けません。これはホラー映画の女性主人公としては珍しいことです。 90 年代と 2000 年代の『ファイナル ガール』は、「純粋さ」が低く、十代の若者たちの行動や振る舞いがより現実的になっていた可能性があります…少なくとも画面上では。
5. ツリージェル ビーマン、 ハッピーデスデイ (2017)
グラウンドホッグデー を現代風にアレンジしたこの作品では、テリーザ・“ツリー”・ゲルブマン (ジェシカ・ロース) が何度も死に、不思議なことに目覚め、同じ日を何度も繰り返しますが、それだけではありません。赤ちゃんマスクをかぶった連続殺人犯が彼女を追い詰めて殺そうとする。 補助あり による カーター（イスラエル・ブルサード）、ツリーは 犯人 と その理由を 解明しようとする。 は タイムループに 囚われてしまう 。
ツリーは、ファイナル ガールの進化における次の段階を表します。彼女は完璧でも礼儀正しいわけでもありません。代わりに、彼女は悪態をつき、ルームメイトに対して失礼な態度を取り、自分の評判を傷つけることを基本的に気にしません。 1970年代の比較的単純なジェス・ブラッドフォードやローリー・ストローズは、これまで以上に純粋さが減り、より不完全になった道徳的に複雑なキャラクターに慣れている2017年の観客にはまったく共感できないだろう。
4. グレース・ル・ドーマ、 レディ・オア・ノット (2019)
マット・ ベティネリ＝オルピンとタイラー・ジレットが監督したホラーコメディ『レディ・オア・ノット』は、夫の家族が主催する奇妙なゲームに強制的に参加させられる結婚したばかりの女性、グレース・ル・ドーマス（サマラ・ウィーヴィング）に焦点を当てている。女性が「かくれんぼ」ゲームを選択すると、すべてが致命的なものになり、グレースは新しい家族と生きるか死ぬかの勝負を強いられることになります。
ウィービングのキャラクターは、ファイナル ガールの比喩のもう 1 つの現代版を表しています。グレースは意志の強い人で、自分の意見を言うことを恐れず、生き残るためにたゆまぬ戦いを続けます。最も満足のいくシーンの 1 つは、グレースが顔に血が飛び散り、ボロボロのウェディング ドレスを着て燃え盛る邸宅から出てくるシーンです。警察を待っている間、 レディ・オア・ノット のファイナル・ガールは座ってタバコに火を点ける。彼女の表情は厳粛で、ほとんど麻痺しており、今起こった残酷な出来事を処理するのに苦労しています。このファイナルガールは、自分が経験したトラウマを感じることが許されており、そうすることで「弱い」とは認識されません。
3. ダニ・アーダー、 ミッドサマー (2019)
異国の地で、そして完全に劣勢なこのファイナルガールは、 信仰と伝統を 装って カルトが クリスチャンに火をつけるなどの恐ろしい行為を 行っ た後でも 降伏 しなかった 。 「エレベーテッド ホラー」の時代において、ダニはおそらくそのサブジャンルのファイナル ガールを最もよく代表する人物です。強い、はい、しかしトラウマを抱えており、罪悪感と怒りの感情を抱えており、最終的にはボーイフレンドを犠牲にすることを選択することで映画の終わりまでに克服します。ある幸福な状態を達成すること。
2. ディーナ・ジョンソン、 フィアー・ストリート 三部作（2021）
適合しました R・L・スタイン の 同名の ティーンエイジ・ホラー・ シリーズ から 、 リー・ジャニアック監督は フィアー・ストリート 映画シリーズ を1994年、1978年、1666年の 3つの 時系列の章 に 分割しました 。 それらはすべて、 女性のエンパワーメント、クィアの愛、そして復讐についての 説得力のある 物語を生み出しています。 シェイディサイドの住人ディーナ・ジョンソン（キアナ・マデイラ）は、1994年の章でサム（オリビア・スコット・ウェルチ）との別離の余波に対処している。ディーナ、弟のジョシュ (ベンジャミン フローレス ジュニア)、そしてその友人たちは、一連の残忍な殺人事件の原因となった古代の悪に遭遇したとき、自分たちだけでなく自分たちの町も救うために、些細な不満を脇に置きます。
デナが他のファイナルガールズと違うのは、LGBTQ+ の主人公としての彼女の立場です。これは、伝統的な、時には保守的なステレオタイプや物語を採用することが多いこのジャンルでは珍しいことです。ディーナはシリーズの縁の下の力持ちであり、ガールフレンドのサムを救うために幽霊、連続殺人犯、超常現象に立ち向かう。彼女はローリーの強さとツリー、グレース、ダニの道徳的な複雑さの両方を備えており、誰かが彼女を好きかどうかを気にしない、魅力的で野心的なファイナルガールを作り出しています。
1. タラ＆サム・カーペンター 『スクリーム 』（2022）
タラ (ジェナ オルテガ) とサム (メリッサ バレラ) は、 スクリーム の第 5 弾に登場するホラー ジャンルの最新ファイナル ガールズです。ステュー・マッチャー (マシュー・リラード) とビリー・ルーミス (スキート・ウルリッヒ) による残忍な殺人事件から 25 年後、眠そうな町ウッズボロが再び連続殺人事件によって無礼にも目覚める。ゴーストフェイスがタラを攻撃し殺されそうになると、妹のサムはタラを守るために悪名高い町に戻ってくる。サムとタラの友人たちは、最初の生存者トリオであるシドニー、デューイ、ゲイルの助けを借りて、誰が犯人なのかを突き止めようとします。
タラにとって、制作者たちはここで本当に素晴らしいことをしてくれました。映画のファイナルガールを連続殺人犯の娘にしたのです。もはや心の純粋さを失ったタラは、暴力的な衝動に屈するよう励ましてくれる亡き父親の幻影を見る。タラを際立たせているのは、彼女がこれらのビジョンを使用して新しいゴーストフェイスに反撃し、過去のトラウマを現在の勝利に変えていることです。サムにとって、彼女が生き残ることは、オープニングシーンで最初に登場する人物を殺すというスクリームシリーズの伝統を打ち破ることになります。
姉妹をファイナルガールズとして迎えることは、女性同士の団結、姉妹関係、信頼、権力を象徴している。かつては 1 人の女性主人公がまったくの幸運によって生き残っていましたが、今では複数の女性が知性、強さ、チームワークの組み合わせによって成功しています。 2022 年の最後の女の子はもう一人ではありません。 『スクリーム』 やその他の最近のホラー映画が示しているように、彼女は他の女性たち、つまり彼女と同じようなファイナルガールたちに支えられており、彼女たちは連続殺人犯であれ、カルト宗教であれ、超常現象の敵であれ、立ちはだかるあらゆる敵を打ち負かすことに成功する。