ドゥニ・ヴィルヌーヴ監督 ( 『ブレードランナー 2049』 、 『デューン』 ) は、現代の映画製作の時代で最もエキサイティングで高く評価されている監督の 1 人であり、彼の SF ヒット作 『Arrival』 が Netflix の膨大なカタログに追加されて再び話題になっています。この映画は公開と同時に批評家の称賛を獲得し、アカデミー賞にもいくつかノミネートされましたが、 『到着』は 7 年近く経った今でも同様の評価を受けています。
ビルヌーブは や今回の 『デューン』 での作品で、SF に対する才能を隠してはいませんが、2016 年の映画は間違いなく彼の最も独創的な作品の 1 つです。 『Arrival 』の破壊的なストーリーテリングのアプローチと主演の堂々とした演技の間で、今こそこの 理由を理解するのに最適な時期です。
「エイリアンの侵略」という比喩の破壊的な解釈
ローランド・エメリッヒの 『インデペンデンス・デイ』 のような、より重厚な SF 小説や映画は大げさなエイリアンの侵略の罠に傾いていますが、 『Arrival 』の最大の資産の 1 つは、この比喩をどのように覆すかです。問題のエイリアンは、ゼノモーフの捕食者衝動によるあからさまな脅威ではなく、むしろヴィルヌーヴは、より地に足の着いた、しかし説得力のある方法でこの前提に取り組んでいます。
これらの地球外生命体とその描写方法は、観客がそのような前提を持つ SF 映画から通常は期待しないような独特の方法で畏敬の念を抱かせます。同様に、そもそもこれらの生命よりも大きな存在が地球に着陸する背後にある理由は、観客を魅了し、物語全体を通して賭け金を高めるものです。
SF、ドラマ、スリラー要素をクリエイティブにブレンド
『Arrival』が 「エイリアンの侵略」という前提の要素をひっくり返したのと同様に、ヴィルヌーヴと脚本家エリック・ハイセラー（ 『シャドウ アンド ボーン』 ）は、創造的な方法でいくつかのジャンルとプロットの要素をブレンドし、物語を魅力的なものにしています。その多くは、主人公ルイーズ・バンクスの役割と人物背景が物語の紛争にどのように寄与するかにかかっています。言語学者はエイリアンとのコミュニケーション方法を理解するためにアメリカ陸軍に必死に採用されているからです。
世界最大の政治勢力のいくつかが同様の行動をとり、最善の進め方について合意しようと奮闘している中、不確実性と差し迫った戦争の脅威により、 アライバルは 一貫して明らかな緊張状態にある。賭け金が広範囲にわたることは間違いないが、バンクスの私生活や娘との悲劇的な背景という人間的な要素が、プロットを非常に親密なものにしている。
エイミー・アダムスのこれまでで最も強力なパフォーマンスの 1 つ
『Arrival』 の主要キャストは多くの賞賛に値しますが、エイミー・アダムスの演技は間違いなく際立っています。アダムスは、デヴィッド・O・ラッセル監督の 『アメリカン・ハッスル』 から、マーティ・ノクソンやジャン＝マルク・ヴァレのHBOの 『シャープ・オブジェクト』 まで、その演技力の高さを証明して久しい。しかし、 『到着』 での彼女の演技は、第89回アカデミー賞で最も軽視されたものの一つであると主張することもできる。
『シャープ・オブジェクト』 の魅惑的なゆっくりとした燃焼と同様に、エイミー・アダムスは、ヴィルヌーヴの SF ドラマの感情的、さらには拷問的な影響の多くを伝えています。同様に、彼女は 『Arrival』 でも人間味あふれる要素の多くを担っており、特に彼女のキャラクターが危険なほど緊張した軍関係者や政治家に囲まれることが多いとき、彼らは同じくらい恐怖と不安を抱え、世界を戦争に陥れようとあまりにも熱心である。