「自殺した日にパパがローチを犯すなんて聞いてないよ」ヴァル（ジェロッド・カーマイケル）は 『3つ数えたら 』の中で親友のケビン（クリストファー・アボット）に言う 。ジャコビー・シャディックスの不滅の言葉を借りると、二人は自殺を考えているのだ。そのため、ケビンがムード ミュージックとして歌い上げた Y2K 自傷賛歌 「ラスト リゾート」 をキューに入れるのはあまりにも安っぽくなる、とヴァルは考えます。
それでも、この曲は、この相互絶望のブロマンティックコメディの中で何度も登場します。そして、ケヴィンが車の中で一人でこの曲を歌い、その象徴的なコーラス（「何も問題はない！何も問題はない！」）を通してすべての痛みを伝えている頃には、それはオチから非公式のテーマに移っている。この鼻に針を落とすような音で、この映画の神経質なバランスをとる行為、不条理と誠実、不遜と真顔の思いやりの間で揺れ動く様子を聞くことができる。
『オン・ザ・カウント・オブ・スリー』は 基本的に、 『リーサル・ウェポン』 のような古典的な80年代タイプの不一致バディ映画で、人種差別的な冗談とぶらぶらした不幸な出来事が盛り込まれているが、どちらのバディもたまたま自滅の危機に瀕しているだけだ。ダニー・グローヴァー演じるマータフが、メル・ギブソン演じるリッグスと同じくらい限界まで追い込まれていたとしたら、そのダイナミクスが分かるだろう。
自殺願望から笑いを引き出すのは簡単な仕事ではありません。しかし、この映画の監督であり出演者でもあるコメディアンのカーマイケル（本作がダークユーモアたっぷりの長編デビュー作）は、この挑戦に立ち向かう。彼の今はなき NBC 番組 『カーマイケル ショー』 は、伝統的な 3 台のカメラを使ったホームコメディの慣例を通じて、しばしば話題の問題に取り組み、挑発的な会話をネットワーク TV に密かに流し込みました。この番組の共同制作者であるアリ・カッチャーとライアン・ウェルチが書いたように、『 オン・ザ・カウント・オブ・スリー』にも 同様のトロイの木馬のデザインがあります。構成よりも内容が大胆だ。
映画はメディア解像度で始まり、主人公たちがロックされてロードされ、ジョン・ウーの映画に出てくる敵の兄弟のように、それぞれがお互いの樽に面している状態で始まります。何が二人をこの場所に連れて行ったのでしょうか？そして彼らはそれをやり遂げるでしょうか？ケビンが以前にも自ら命を絶とうとしたことがすぐに分かりました。彼の最近の試みにより、彼は精神保健施設に入院することになった。彼は子供の頃から出入りしていたような場所だ。友人を元気づけようと何年も努力したがうまくいかなかった後、ヴァルは自分自身の深い憂鬱に陥り、ケビンの死の願いに恐ろしい論理があることに気づき始めた。映画のオープニングアクトで友人を病院から救出し、彼はある取り決めを提案する。この二人の子供時代の仲間が互いに撃ち合い、自殺の約束で一緒に死ぬというものだ。
ケビンとヴァルは、すぐには計画を実行しません。代わりに、彼らは最後の日を自分たちで切り開くことを決意する――人生の楽しみを味わうためではなく（どちらも、そのような楽しみが存在すると信じているレベルをはるかに超えている）、おそらく出口を出る前に、いくつかのスコアを清算するためだ。ヴァルにとって、それはカメオ出演のJ・B・スムーヴ演じる別居中の父親に会うことを意味し、子供の母親（ティファニー・ハディッシュ）のために数ドルを追加で稼ごうとすることになる。ケビンにとって、それははるかに暗い再会であり、復讐行為です。カーマイケルは物議を醸したホームコメディのエピソードでアメリカの銃問題を取り上げたが、ここではケビンが自分と同じように怒りっぽく不安定な人に銃を手にさせる国を嘆く様子に厳しいユーモアを見出している。 （復讐計画を実行する前に、二人はインセル銃乱射事件の犯人と一緒にされないことを大声で願う。）
『On Count of Three』は、 1 日の狂気の茶番劇というゆるい形をしていますが、その事件は非感傷的で反クライマックス的な傾向があります。映画の大部分は、二人の友人が車で走り回り、たわごとを撃ちながら、時にはトラブルに遭遇するだけです。ヴァルが働いているマルチ工場のバスルームで首を吊ろうとしたとき、生きていてよかったという田舎歌を歌うチッパーの同僚が彼の邪魔をする。それでも、カーマイケルはこれらの人々の不幸を真剣に受け止めています。それはまさにこの映画が紡ぐ針だ。本作は、窮地に陥った二人の人々の憂鬱をジョークの尻に変えることなく、コメディーを見出している。
アボットは、 『ジェームズ・ホワイト』 や『ブラック ・ ベア』 のような映画でとてもスリリングに刺さるが 、この映画の悲劇的な中心人物である。脱色した髪のモップを揺らし、何千メートルも見つめる彼は、ケヴィンをむき出しのワイヤーでぐちゃぐちゃにしてしまう――治療できない鬱病のせいで、不安定な思春期の中に閉じ込められた男だ。彼は、まるでセス・ローゲンのストーカー男児のキャラクターの一人が、トラウマによってすべてのエッジを研ぎ澄ましたかのようです。そして、ケビンの辛い過去を知れば知るほど、アボットはこのキャラクターの悲しみを深めていきます。それはソウルフルなオープン・ワウンドのパフォーマンスであり、苦悩と面白さが、しばしば同時に現れます。
カーマイケルに関して言えば、彼はここで自分に課せられた役割、この憂鬱なデュオの引き立て役として、より静かに影響を与えています。ある意味、先月放送されたHBOの スタンドアップスペシャル『 ロザニエル』 で彼が見せた憂鬱の片鱗を見ることができる 。このコミックでは、少人数のクラブ聴衆に向けて語り、家族の秘密を解き明かし、 公に暴露した 。カーマイケルは、喜びや希望の感覚をまったく失ったこの架空の人物に、実存的な不満の一部を注ぎ込んだのだろうか？何よりも、このパフォーマンスは、すべてを終わらせたいというヴァルの突然の衝動と、必要な助けを得ることをずっと前に諦めた人としてのケヴィンの明晰さの違いを強調するのに役立ちます。 「私たちは 2 つのまったく異なる状況にいます」とケビンは、効果のない医師と薬に耐えてきた生涯の終わりに友人に語ります。 「あなたは少しスランプに陥っています。」ヴァルが本当に引き金を引きたいのか、そして引き金を引くつもりかどうかは、二人の行き詰まりの功績の下でくすぶっている緊張感である。
『On the Count of Three』には、 もう少し複雑な要素があれば良かったかもしれません。わずか86分のこの映画は、毛むくじゃらのひばりが多すぎるほどだ。ほとんどの場合、この作品は、リードの間にある刺激的な化学反応と、たたきの絞首台のユーモア、そして人生は貴重な一連の決まり文句に発展することを一般的に拒否していることでうまくやっています。カーマイケルと彼の作家たちは、肯定を伝えるため、最終的にはすべてうまくいくと聴衆に伝えるためにここにいるわけではありません。彼らは代わりに、限界に追い込まれていると感じている人々に声を与え、その痛みを認識し、それを枯れるようなダークコメディの形に変えることに価値を見出しています。笑いは最良の薬ではないかもしれないが、カリフォルニアのニューメタルの定番曲に合わせて肺のてっぺんから叫ぶような、カタルシス効果はある。
『On the Count of Three』 は劇場公開されており、デジタル購入も可能です。 AA Dowd によるその他のレビューと執筆については、彼の 著者ページ をご覧ください。