『少女と蜘蛛』は 見事に狂気の沙汰であり、独自の不可解なルールに従って演じられるドラマだ。ベルリンのいくつかの小さなアパートで数日間にわたって展開されるこの物語は、2 人のルームメイトがそれぞれ別の道を歩むというまったくありふれたシナリオを採用し、それを一種の感情推測ゲームに抽象化し、説明やキャラクターの育成、さらにはさまざまな細かい要素を省略しています。標準的なストーリーテリングプロトコル。この大胆かつ型破りな映画に決定的なイメージがあるとすれば、それは私たちが一度も見ることはなく、説明を聞くだけのものです。間取り図の破損した PDF、その単語と記号が認識できないほどスクランブルされているものです。
実際、映画は同じ設計図のスクランブルされていないバージョンをちらっと見るところから始まり、前述のアパートの 1 つの寸法を示しています。ここは、リサ（リリアン・アムアト）が最初に自分の持ち物を詰め込んでいるのが見られる新しい家です。彼女の隣には、同じく20代のマーラ（ヘンリエット・コンフリウス）がいる。数分が経ち、二人は一緒に引っ越していないことが明らかになった。実際、リサは現在マラとシェアしているアパートから引っ越しようとしている。彼らは間もなく 元 ルームメイトになるが、彼らの間の緊張の原因は不明のままだ。
気まぐれな同棲生活に焦点を当てることは、スイス生まれ、ドイツで訓練を受けた脚本家兼監督のラモン・ツルヒャーの手に我々が戻ってきたことを示す一つの手がかりにすぎない。もう一つは、彼が窮屈な家庭空間にもたらす風変わりなリズムと無作法ないたずらです。ツルヒャーは、長編デビュー作 『The Strange Little Cat』 で魅惑的で特異なスタイルを確立した。この作品では、比較的居心地の良い隠れ家でディナーパーティーの準備をしている家族という設定を、物語映画製作の言葉をいたずらっぽくもてあそぶ口実として展開した。その視点には、猫らしい何かがありました。時間の経過を気にせず、半分会話や顔に釘付けになり、部屋の間を飛び回っているように見えました。
逆に、そしてそのタイトルに忠実に、 『少女と蜘蛛』は 絡み合ったつながりの網を紡ぎ、マーラとリサの間の不可解に引き裂かれた友情から、ますます成長する友人、家族、恋人、知人、雇われた援助者、通行人。キャストがどれほど頻繁かつカジュアルに拡大されるかは、ランニングジョークと呼んでもいいでしょう。混乱を招く楽しみの一部は、これらの関係の性質を解析し、双子の弟シルヴァンとこの新しい映画を共同監督したツルヒャーがソーシャル ツリー上の追加の各枝をどのように紹介するかを見ることです。ある時点で、女性たちはユニットのバルコニーから、階下の隣人ケルスティン（ダグナ・リッツェンバーガー・ヴィネット）の膝の上に羽を落とします。これは、アクションをさらに別のアパートとその居住者に垂直に拡張するちょっとした馬遊びです。それから間もなく、誰もが通りすがりにしか知らない近所の薬剤師 (セラフィーナ シュヴァイガー) が物語の構造に接線的に織り込まれ、一時的に彼女自身のスポットライトが当てられます。
時々、この映画は完全に入り込むことなく、バタンと閉まる茶番劇の入り口に留まっているように見えます。ツルヒャーの注目に値するブロックには確かにネジボールのヒントがあります。彼がツインアパートを喧騒の並行拠点に変え、引っ越し業者と画家がフレームを縦横に行き来し、前景と背景の活動の交互の流れを生み出す方法です。数多くの未開発のサブプロットも同様に、つまらないセックスコメディの実現されていない可能性をほのめかしています。リサの母親のアストリッド（ウルシーナ・ラルディ）は、引越し作業員の責任者（アンドレ・M・ヘニッケ）と浮気をします。好色な片親（マルゲリータ・ショッホ）が、招かれてもいないのに部屋にふらふらと入ってきて、目の前にいる全員に襲いかかる一方、上の階では赤ん坊が泣き叫んでいる。悲しそうな目をした便利屋のジャン（フルリン・ギーガー）は、階下の女性たちとベッドに落ちてしまう。その中には完全に夜行性のノラ（リア・ドレーガー）も含まれており、昼は眠って夜は徘徊しており、神経症の吸血鬼のようにいつも服を脱いでいる。
ツルヒャーの作品全体は、日常に超現実的な衝撃を与えることであり、おそらく、普通の生活がどんなに普通の生活であっても、いかに異常であるかを強調するためのものである。 『少女と蜘蛛』 では、静かな口論以上にあからさまに劇的な事態には決してエスカレートしない状況の本質的なリアリズムが、夢のような話し方と演技によって歪められている。対話は反自然主義的であり、登場人物が自分の夢を語ったり、懐かしい逸話の中に消えたりする一連の独白です。時折、複数の室内生活が 1 つの室内空間に収束し、生活環境が劇的に変化するたびに掻き立てられる共通の感情に全員が声を出して、しかし間接的に反応しているような印象を受けることがあります。
この映画の中の、中途半端に表現された感情の雲は、多くの場合、敵意で暗くなっていきます。マーラは最初は攻撃者のように見え、このペアの有毒なルームメイトで、突然意地悪くリサの新しいバスルームの壁を叩き、誰かのペットの犬に熱湯の入ったコーヒーを残酷に投げつけました。その後、彼女は特に萎縮する侮辱の句読点としてハエを殺します。しかし、リサにも意地悪なところがあります。 「不思議なんです。あなたが私の母親だと感じたことは一度もありません」と彼女は何の根拠もなく母親に言いました。あらゆるやりとりの中で暗黙の緊張がくすぶり、暴力が漠然と漂い、不気味に振り回されるカッターナイフ、フラッシュバックで遅ればせながら診断された指の負傷、画面外で泣き叫ぶ赤ん坊についてのブラックジョークに潜む暴力の可能性。
それでも、 『少女と蜘蛛』は の色合いではありません。実際の流血の噴火を渇望している人々は、癒されずに去ることになるでしょう。この映画は、差し迫った疎外の未解決の謎を描いたものである。誰かが最終的になぜリサが家を出て行くのかと尋ねたとき、彼女は明らかにしない「だから」しか言葉を絞り出すことができません。彼女とマラはルームメイト以上の関係だったのでしょうか？それとも、彼らの仲違いは、かつて賃貸契約を結んだ第三者、つまり他の登場人物の記憶の中にしか存在しなかったにもかかわらず、最後のナレーションを担当した侍女（ビルテ・シェーンク）と関係があるのだろうか？ツルヒャー氏は具体的な答えを出していない。おそらく彼の登場人物にもそれらが欠けているのでしょう。彼は、現在パンデミックの時代にポッドまたはバブルと呼ばれるものの、ポリアモリーで多世代のメンバーと6段階の分離を演じ、人間関係の網の溶解する糸を追跡することにもっと興味があるようです。
曖昧さは間違いなく 『少女と蜘蛛』 のバグではなく特徴です。この見事に混乱を招く映画のプロットとしてふさわしいのは、むしろ、制御されたカオスの中での訓練、つまり閉所恐怖症の環境全体で緊張を跳ね返し、浮遊する無差別の敵対を激しく振動させることである。ツルヒャーの才能は、キャリアの初期段階にあっては明らかだが、日常会話と、そこから生まれる親密な人物ドラマの両方を慣れ親しまないものにしている。彼の映画の中の最も平凡な出会いでさえ、どこか異質に感じられます。あるいは、見たことのない PDF のようにスクランブル化されています。
『少女と蜘蛛』は 4月8日金曜日、一部の劇場で公開される 。 AA Dowd によるその他のレビューと執筆については、彼の 著者ページ をご覧ください 。