フランス料理のシェフになることを夢見るネズミの映画でも、興奮するとジャイアントレッサーパンダになる 10 代の少女の映画でも、 、どんなに突飛な前提であっても、素晴らしい映画を簡単に作ることができるように見せてくれます。
ライトイヤーは 、これまで 『トイ・ストーリー』 シリーズにのみ存在し、同シリーズの同名のしゃべるおもちゃにインスピレーションを与えた映画のSFヒーロー、バズ・ライトイヤーの初期の冒険を記録する、スタジオ史上最も複雑な設定を提供する可能性がある。 。別の言い方をすると、 ライトイヤーは （本質的に）トイ ・ストーリー のバズ・ライトイヤーのおもちゃの元になった映画であり、残りの人々が見るために現実世界に持ち込まれたものです。
確かに、その一文のピッチは表面的には混乱するほどメタに見えるかもしれませんが、これまでの他の多くのピクサー映画と同様に、一度 ライトイヤー に飛び込むと、この映画は観客を楽しませる賢い冒険で、問題なくその素晴らしい世界に浸ることができます。ほぼあらゆる年齢層。
科学と感情の出会い
『ファインディング・ドリー』の 共同監督であるアンガス・マクレーンが、マクレーン、マシュー・アルドリッチ（ 『ココ 』）、ジェイソン・ヘッドリー（『 オンワード 』）が執筆した物語で ライト イヤーを操り、 スター、クリス・エヴァンスが彼のあらゆる行動をナレーションする親近感をもって名ばかりの宇宙探検家の声を演じている。この映画では、バズと彼の探査船の乗組員が敵対的な惑星に取り残され、そこで脱出するための新しい燃料源の作成を試みなければならないことがわかります。バズはすぐに、コロニーが開発した超空間燃料をテストするたびに、時間の遅れの影響でコロニーに何年もの時間が経過することを発見しました。コロニーを救おうとしながらも友人たちが年をとっていくのを見なければならなかったバズは、ロボット軍団の攻撃にさらされているコロニーを見つけるテストから戻ると、やがて新たな課題に直面することになる。
これは、バズの苦境による感情的な影響だけでなく、SF テーマの「科学」要素においても、全年齢対象のアニメーション作品としては驚くほど成熟していると感じられる前提です。 ライトイヤーは 、時間の膨張や超空間旅行といった技術的な問題にはあまり深く踏み込んでいませんが、物語の設定のその側面を売りにして、子供にも大人にも同様に機能するようにするのに十分なだけのことをしています。相対性理論から借用した概念を扱っています。
そして、ここ数作の 『トイ・ストーリー』 映画や、『 アップ 』や 『インサイド・ヘッド』 などの以前のピクサー映画のような感情的なガッツパンチはありませんが、 『ライトイヤー』 にはパワフルでドラマチックな瞬間もたくさんあります。 優れたキャラクターに加えて、ピクサー映画は 常に激しい感情のビートを得意としています（そして、その部分では少し操作的すぎる可能性があると主張する人もいるかもしれません）が、 ライトイヤーは 、キャラクターに深み、心を与えることの間で素晴らしいバランスをとっています。同時に、ストーリーのアクションや冒険が大きすぎる感情を処理することで行き詰まるのを防ぎます。
必ずしも同情することなく、たとえアニメのキャラクターであっても、登場人物たちに同情できるというのは難しい一線だが、 ライトイヤーは バズのワイルドな冒険を通してそれを優雅に演じており、そのおかげでこの映画は他のピクサー作品よりも軽くて親しみやすいものに感じられる。 。
アクション、アニメーション
『ライトイヤー』は 、ピクサー作品が主流の SF アクション作品に最も近づいたようにも感じます。 『ライトイヤー』 では物事が速いペースで進み、このジャンルの古典的な SF と現代のアクション指向の作品の両方の比喩を積極的に取り入れようとする映画の姿勢が、進行状況におなじみの興奮の感覚を与えます。バズはパルプ時代の宇宙ヒーローで、現代の SF 冒険を駆け抜けます。 ライトイヤーは、 このジャンルが提供するあらゆる要素から可能性を引き出すという素晴らしい仕事をしています。
もちろん、この映画の主人公の声をこのジャンルで最も人気のある俳優が演じていることも助けになっており、エヴァンスはあらゆる面で バズを実写のヒーローのように見せる 素晴らしい仕事をしています。映画 『トイ・ストーリー』 のおもちゃバージョンのバズを演じたティム・アレンの演技は確かに象徴的だが、そのキャラクターがおもちゃであることを決して忘れさせない、過剰なエッジが常にあった。その華やかさはエヴァンスの声の演技には見られず、マーベルのキャプテン・アメリカを長年演じてきたことで磨かれた、あらゆるものを感動的に聞こえるようにする彼の能力とともに、バズを「本物の」キャラクターとして親しみやすく、興味深いものにしている（アニメ化されているとはいえ）。 ）彼の周りで何が起こっていようと。
『 ライトイヤー』 でのエヴァンスの素晴らしい演技は、仲間のキャストメンバーのキキ・パーマー（ 『アキーラと蜂』 ） 、 タイカ・ワイティティ（ 『われらの旗は死を意味する 』）、デイル・ソウルズ（『 オレンジ・イズ・ニュー・ブラック 』）もサポートしており、不適合者訓練生バズのトリオを演じている。に依存せざるを得なくなる。特にパーマーは、バズの親友の孫娘として、バズの目と植民地の目に祖母の遺産に応えようと奮闘する役で傑出した演技を披露している。
『ライトイヤー』は それ自体で成立する映画のように感じますが、それでも トイ・ストーリー シリーズやファンがよく知っているおもちゃのキャラクターへのうなずく要素がたくさん詰め込まれています。この映画には、バズのおもちゃの分身へのあからさまな、そして微妙なうなずきの両方が詰め込まれている。あるいは、ピクサーが映画とおもちゃの間に遡及的な関係を確立していることを考えると、おそらくその逆である。いずれにせよ、この映画は、バズが トイ・ストーリー の を発したり、おもちゃのアクセサリーのインスピレーションを明らかにしたり、何らかの形で トイ・ストーリー の世界に言及したりするたびに、若い視聴者からのあえぎ声を引き出す運命にあるようだ。
楽しく、ペースが速く、予想以上に賢い 『ライトイヤー』は 、全年齢向けエンターテインメントの約束を真に満たす映画を提供するという点で、ピクサーの多忙な帽子のもう 1 つの羽です。子供たちは ライトイヤー のアクション、ユーモア、そして自意識過剰な部分に簡単に引き込まれるでしょうが、大人もこの物語の中でやりがいのある瞬間に事欠かないでしょう。
ディズニーとピクサーの 『ライトイヤー』は 6 月 17 日に劇場で公開されます。バズ・ライトイヤーとピクサーをさらに楽しみたい場合は、 をチェックしてください。