のシーズン 4 では、インディアナ州ホーキンスの子供たちが、アップサイド ダウンとして知られる邪悪な次元からの新たな脅威と戦う中で、これまでに経験した中で最も恐ろしい経験をいくつか体験しました (これは多くのことを物語っています)。また、この番組では、Netflix のヒット作品のこれまでで最も大規模で爆発的なシーンや、最も陰惨で悪夢のような環境を提供するという任務を負った番組の視覚効果チームの気概も試されました。
『ストレンジャー・ シングス 未知の世界』 シーズン 4 に携わる視覚効果スタジオの中には、HBO の ゲーム・オブ ・スローンズやマーベルの などのプロジェクトで映画の魔法の作成を担当し、エミー賞を受賞し、オスカーにもノミネートされたスタジオ、スキャンライン VFX がありました。 Scanline チームは、ホーキンス研究所での虐殺の悲惨な余波や、アップサイド ダウンのさまざまな要素、私たちの世界とその暗い次元の間のポータルのような「亀裂」など、シーズン 8 つのエピソードにわたって 220 以上のショットを作成しました。シーズンに関する彼らの取り組みについて詳しく知るために、デジタル トレンドは、『 ストレンジャー シングス』 の Scanline の VFX スーパーバイザーである Justin Mitchell に話を聞きました。
[注: 次のインタビューには、シリーズのシーズン 4 の重要なプロット ポイントと驚きについての議論が含まれています。]
デジタル トレンド: あなたのチームは、血と死体がすべて破壊され、ほぼ全員が全滅した後、ホーキンス研究所の内部の作業に取り組みました。そのような作業にはどのような意味があるのでしょうか?恐ろしいようです。
ジャスティン・ミッチェル: そのシーケンスにおける私たちの作業のほとんどには、デジタル マット ペイントが含まれていました。虐殺があり、床に倒れた秩序ある兵士や子供達が全員死んでおり、人々が叩きつけられた壁には血とひび割れたタイルが残っていました。そして、手足の骨折など、いたるところに多くの外観の損傷がありました。なぜなら、ワン、またはヴェクナが犠牲者を殺すとき、彼は彼らの腕と足を折り、目を突っ込むことによってそれを行うからです、それはかなり不気味です。
私たちは子供たちと一緒に、デジタルで立体的な子供たちの表現を作成し、その後、壊れた状態の手足のマット ペインティングを作成しました。実際に撮影されたとき、子供たちは醜く見えるポーズを取っていましたが、補綴物はなく、メイクアップもほとんど行われていなかったからだ。したがって、作業には主に、骨が折れていることを示すことと、その空間の損傷を拡大することが含まれていました。
単に血しぶきを追加するだけではありません。
確かに、そうです。
少し話が飛びますが、あなたのチームはエディのトレーラーに登場するアップサイドダウンへの亀裂や、シーズンを通して登場する他のいくつかの亀裂にも取り組みました。これらの要素の外観を作成するために何が行われたのでしょうか?
そうですね、亀裂は間違いなく今シーズン私たちにとって繰り返しのテーマでした。私たちはあらゆる形や大きさの裂け目を作成しましたが、その裂け目は現れるだけでなく、あらゆる種類の異なる素材を通過する必要がありました。 [彼らは]屋根裏部屋の床の板を通り抜け、人々を通り抜け、エディのトレーラーを通り抜け、地形や木や建物を通り抜け、最終的にはホーキンスのダウンタウンで衝突しました。湖を貫通する亀裂さえありました。
したがって、これらすべての異なる亀裂の間に結合組織を作成し、それらすべてを一貫させる方法を真剣に検討する必要がありました。それは主に、前シーズンで確立された前例に基づいていました。亀裂はそれらの季節に現れていたので、私たちはすでに確立されている言葉を借用しましたが、実際には、これほどの規模で亀裂が見られたり、今シーズン私たちがイメージしていたような動きをしたりすることはありませんでした。
彼らがそこにいるということは別のことですが、彼らが実際に動くということは状況を変えるのだと思います。
します。亀裂を構成する要素は、亀裂に崩壊しつつある建物や、開いた地面、あるいは砕け散る木の板の場合、一種の剛体シミュレーションであることがよくありました。しかし、亀裂の側面から生えた肉質のカビがあり、これはショット内の実際の写真と CG 要素の間に一種の移行ゾーンを作成するのに実際に役立ちました。
逆さまから亀裂の開口部を通って這い上がってきた蔓もありました。ブドウの木は、特に今の季節では、彼の集合意識の一部であるベクナの延長として機能するため、 ストレンジャー ・シングスの非常に重要な部分です。そして、亀裂の幅に広がる一種の肉質の障壁である膜もありました。膜は基本的に、ライトサイドアップとアップサイドダウンの間の出入り口として機能し、その膜を通過すると、その世界の反対側に到達します。
そして、それもすべて点火する必要があります。
右。亀裂から輝く赤、琥珀色の光は、その宇宙の言語の重要な部分でした。特に、多くのシーンが夜に設定されており、亀裂が移動する様子を示すことが重要だったためです。暗い。その赤い光は亀裂そのものに光を当てるだけでなく、近隣の建物や木々などを照らす役割も果たしました。
特に亀裂については、初期のシーズンで導入された多くの要素を 1 つのまとまりのあるショットにブレンドする必要があったように思えます。それは正確ですか?
そうですね、それは当然だと思います。私はこれまで 『ストレンジャー・シングス 未知の世界』に取り組んだことはありませんでしたが、当社は亀裂を掘っていたロシアの地下基地でシーズン 3 に取り組みました。私たちは多くのリサーチを行い、 ストレンジャー シングス の既存の伝承を構築しようとしました。ショーとして、彼らは大きく成長しました。初期の頃は予算がかなり少なく、多くのことが現実的な方法で行われました。現在では、Netflix の主力製品となっているため、予算がより重要になり、より多くの実践力と時間がより多くあるため、私たちは少し金額を上げようとしています。
あなたのチームはエピソード 9 で、つる植物と不気味な雰囲気のあるクリール家のインテリアなど、多くの作業を行いました。あのお化け屋敷の雰囲気を作り出すのには何が起こったのでしょうか？
彼らは実際にセットにクリールの家を持っていたので、すべてを作成するのではなく、存在するもののデジタルレプリカを作成しました。クリールハウスで私たちが主に行ったのは、子供たちが慎重に踏み越える蔓を追加することでした…
そうならないまでは…
ええ、その通りです。なかなかうまくいきません。最終的には蔓に掴まれて壁に押さえつけられてしまうが、もちろんなんとか逃げ出すことに成功する。つまり、ブドウの木はすべて生き生きとしていたのです。セットには実用的なつる植物がいくつか飾られていましたし、美術部門が壁にもつる植物を植えたので、そこにある美学と一致するように努めました。しかし、セットで着飾ったブドウの木は実際には動きませんでしたが、私たちのブドウの木は動きました。そのため、 ストレンジャー シング の重要な側面である蔓とネザー ストレッチを一致させる必要がありました。
ネザーストレッチ？
そうです、それは蛇の皮のようなものです。亀裂の端や蔓の周りによく現れる水かきのような構造です。実はこれ、プチプチを溶かして作ったものなんです。私たちはデジタル表現を作成しましたが、撮影現場ではそのように作られています。そのため、シーケンス内にもデジタル ネザー ストレッチを作成する必要がありました。エディのトレーラーで亀裂が広がっているときと、子供たちが亀裂を通過しているシーンでそれを見ることができます。それはまた、クリールの家と、イレブンがワンと戦っている虹の部屋のシーケンスにも現れ、最終的に彼の後ろの壁に亀裂を刻みます。
先ほどこのシーンについて触れましたが、ホーキンスが集まった 4 つの亀裂によって引き裂かれる、シーズン最後の大規模な破壊シーケンスについて詳しく教えてください。それを夜間の設定で作成する必要があり、それを日中に再び見ることができます。そのシーンはどのように発展しましたか？
私たちはホーキンスのデジタル表現を持っていました、そして、その中で使用された（カメラ撮影の）プレートがあったこともあれば、完全に CG であったものもありました。これにより照明を制御できるようになりましたが、日中に機能させるには環境の言語を少し曲げる必要がありました。たとえば、赤い照明は日光と競合するため、[日中は] あまり効果的ではありません。その代償として、肉質のカビの反射率や、日中のブドウの木の物理的性質やそのぬめりを見ることができるようになります。しかし、最終的にはすべて同じ設定と言語に基づいていました。
予想よりもトリッキーだったショットはありましたか?特定のシーンで予期せぬ課題が発生しましたか?
課題は常にありますが、それは多くの場合、期待どおりではありません。ホーキンスの最後から 2 番目の大きなシーケンスには、多くの複雑な要素とレイヤーが含まれていたため、複雑ではありましたが、実際に面倒であることとは異なります。ただし、クリールハウスのシーケンスは挑戦的でした。なぜなら、そのシーケンスを撮影したとき、実際のセットにはたくさんの雰囲気があり、子供たちは懐中電灯を持って歩き回り、蔓に光を当ててどこに行くのかを見ていたからです。撮影現場で実際の要素が照らされるのと同じように、懐中電灯が当たると CG 要素の照明が変化するように、懐中電灯の動きをすべて一致させる必要がありました。
特に厄介だったのは、懐中電灯の光が空気中の塵や煙も照らすことです。子どもたちが歩き回るとき、私たちは子供たちの前と後ろに[視覚効果]要素を重ねていました。また、大気の密度とそこを通過する光を、実際の表面の照明と一致させる必要がありました。これらは、適切に統合するのが難しいものの一部でした。
最後に尋ねなければなりません： 『ストレンジャー・シングス 未知の世界』 のような大きなプロジェクトに取り組むのはどのような感じですか？今ではとても文化的な試金石になっているので、内側では少し違うものを感じなければなりません。
これ以上嬉しいことはありません。それはすごかった。 『ストレンジャー・シングス 未知の世界』 に取り組む機会を得て、とてもうれしく思いました。これは、視覚効果に関係なく、私が大好きなショーであり、シーズンを通して本当に素晴らしかったです。ファンです。私は 80 年代が私の 10 代の全盛期だったと覚えているので、それを背景にしていると番組を見る楽しみがさらに増します。ダファーズは、スティーヴン・スピルバーグと スティーヴン・キング の間のジャンルとスタイルのバランスを作り出すという素晴らしい仕事をしたと思います。
ホラーアドベンチャーのジャンルはとても楽しく、ストーリーテリングは優れています。ただし、視覚効果アーティストとして本当に楽しんでいる作品に取り組んでいると、ネタバレを知って、他の人よりも先に何が起こるかを知るという点で、少しほろ苦いこともあります。でも、この番組に携わることができて本当にうれしかったし、素晴らしい経験でした。
『ストレンジャー・シングス 未知の世界』 のシーズン 4 は Netflix で視聴可能です。