特定の映画ファンのお気に入りの娯楽は、誰が次の ジェームズ・ボンド になるかを理論化し、推測し、 さらには賭けること です。真面目な話、スポーツブックでは競馬やサクラメント・キングスが再びプレーオフに進出するかどうかという10億対1の賭けと並んで、まさにこの話題が取り上げられている。
しかし、私たちの多くがこれほど投資をしているのは、正確には何でしょうか? 007 映画自体が、ソネットの形式的な規律とともにアクション/スパイ ジャンルの比喩を採用し、多かれ少なかれ同じ傾向があるとしたら、誰が ビスポークのメンズウェア に足を踏み入れ、 ワルサーを 振り回すかがなぜ本当に重要なのでしょうか?
どの俳優が過去のボンドに似ていると感じてその役を演じるかを推測するのは間違ったゲームだ。誰がその役割を引き継ぐべきかを決定する上での問題は、 ボンドをどうすべきかということです 。そのためには、過去のボンドを巡り、それぞれがその時代に何を体現していたかを検証する必要があります。そうして初めて、「最高」というものが本当に判断できるのであれば、どの俳優が最高の 007 を演じたかという疑問にも答えることができるかもしれない。
ショーン・コネリー
多くの人はショーン・コネリーが最高だと主張し、議論を交わすことはないでしょう。彼らのケースはよく知られている。スコットランド人はスクリーン上でこのキャラクターを生み出し、カーク・ダグラス、バート・ランカスター、ジョン・ウェイン、チャールトン・ヘストンらと同類の、ミッドセンチュリーの映画スターの男らしさを象徴する厚い胸のブランドを体現したが、現在は消滅している。コネリー自身は ボンドを演じることを嫌っていた が、おそらくこの役に対する彼の嫌悪感が、このキャラクターを嘘つきで殺人者として病的に効果的にするのに必要な距離を与えたのだろう。人々はコネリーのボンドを魅力的だと考える傾向があるが、実際には彼は女性に対する下品な扱いを含め、自分の行動が及ぼす影響に独善的に無関心なだけである。
私たちは 1960 年代といえばフラワーチルドレンや平和運動が盛んだったことを覚えていますが、それは 60 年代後半のことでした。 60年代初頭と、ボンドがイアン・フレミングの原作小説に登場した1950年代（最初の 『カジノ・ロワイヤル』は 1953年に出版）は、非常に保守的な時代だった。この時代はまた、冷戦下を考えると最も危険な時代でもあり、米国とソ連が新たな地球破壊型水素爆弾を使って核兵器を増強していた。コネリーが007にもたらしたのは、西側諸国を全体主義と核の黙示録から守るために、容赦なく敵を派遣することを厭わない、確固たる安定した存在感だった。
もちろん、ボンドは世界有数の男性のファンタジーの 1 つとしても登場し、007 と同じ年に大衆 文化に参入した プレイボーイ誌の 人気スポットとして何度も登場しました。男性にとっての最大の魅力は、ジェームズが女性を誘惑するのが簡単なこと、 またはそうでなければただ単に 女性を誘惑することができることでした。 彼らの時折の抗議は単なる面白い前戯として扱われ、彼らを圧倒します 。もう 1 つのセールス ポイントは、彼の高価な服、車、ギャンブルの習慣が個人的な収益にまったく影響を与えていないようだったということです。これらすべては 、60 年代の別のファンタジーである 『マッドメン』 でも誇張されている、究極の絵空事の前では見劣りするものでした。つまり、ハードリカーを一日中飲み続けても、判断力、反応時間、または生産性に影響を与えない能力です。
ロジャー・ムーア
50 年代に生まれたこの保守的なボンドは、1960 年代を通じて台頭した進歩的かつ急進的な感性とますます対立するようになりました。ジョージ・レーゼンビー―― 女王陛下のシークレット・サービスでコネリーの代役を務めたオーストラリア人モデル―― が1本の映画にしか契約しなかった理由の1つは 、エージェントからボンドは「解放された1970年代」に終わるだろうと告げられたためだった 。 レーゼンビー自身も 「ボンドは野蛮だ…私はすでに彼を私の後ろに置いている。もう二度と彼とはプレーしないよ。平和、それが今のメッセージです。」
新しい10年に求められたのは、おそらくより親切で穏やかなボンドではなく、残虐行為にあまり慣れていないように見えるボンドだった。ムーアのスーパー スパイを特徴付けるものがあるとすれば、それは彼の動揺しない性質と、題材に対する皮肉なアプローチです。その時点でこの比喩はすっかり使い古され（そしてあまりにもばかばかしい）、彼の007出演作はしばしばパロディのこちら側に過ぎなかった。ムーアのボンドは、どんな状況でもスムーズで問題がなく、コネリーほど粗野で直感的ではなかった。この描写はベトナム以降、公民権運動以降の時代に適しているように思えた。アメリカ人は血や遺体袋、腐敗した大統領にうんざりしており、スパイ機関のような政府機関を無批判に代表するヒーローにはあまり興味がなかった。
したがって、ボンドとしてのムーアは純粋なおとぎ話です。彼は明らかに戦いや追跡に必要な身体能力を持っていませんが、 とても好感の持てる男です（ムーア自身は有名なナイスガイでした ）。また、自由恋愛時代には女性に対してそこまで積極的になる 必要も なかった。ウォーレン・ベイティ主演の 『シャンプー』 （1975年）のような映画を見てください。この映画では、誰もがすぐにみんなと一緒に寝ます。セックスは明らかに水と同じくらい簡単だった（少なくともムーアやビーティほどハンサムであれば）。 70 年代もファンキーな時代であり、よりファンキーなボンドが求められていました。ムーアの最初の出演作品である『 生きて死ぬまで』が 、 初期のブラックスプロイテーションなど 、当時新興していたアフリカ系アメリカ人映画に大きく負っている理由の 1 つです。ムーアの写真は実に 間抜け だった。
しかし、 『フォー・ユア・アイズ・オンリー 』（1981年）を除いて、ムーアは1980年代のボンドにふさわしい人物ではなかった。これは、 『オクトパシー』 （1983年）や 『ビュー・トゥ・ア・キル』 （1985年）がこれほど交通事故に見舞われた理由の一つである。ムーアもその時すでに年をとりすぎていた。もっと言えば、彼は老け て見えた 。 （トム・クルーズ、ハリソン・フォード、クリント・イーストウッドなどが、実際の年齢はあまり関係ないことを証明している。）いずれにせよ、変化の時だった。ティモシー・ダルトンが登場します。
ティモシー・ダルトン
ダルトンの007役での失敗の皮肉は、彼が出演した2つの作品、 『リビング・デイライツ 』と 『ライセンス・トゥ・キル 』がどちらもまともな映画だったということだ。観客は気にしませんでした。ダルトンは以前のボンドよりも小柄で、色が黒く、ボタンを締めていて、にやにやしたところがありませんでした。彼のトーンダウンした性的欲求は、エイズが勃興しつつあった時代にふさわしいものであった（ロジャー・エバートは、 以前のボンドに比べて彼は事実上貞淑 だったと述べている）。しかし、他のあらゆる点で、彼は、アーノルド・シュワルツェネッガー、シルベスター・スタローン、チャック・ノリス、ジャン・クロード・ヴァン・ダム、スティーヴンといった、ジムで鍛えられた体格や格闘技のスキルを持つ、80年代の人気アクションヒーローたちとは完全に足並みがそろわなかった。セガールも、ハリソン・フォードも。
それらの人物の誰がボンドにふさわしいかというと、そうではありません。しかし、おそらくそれがポイントでした。当時の映画の傾向や関心は、あまり 007 ではありませんでした。皮肉なことに、コネリーは同時にキャリア後期の復活を遂げ、観客の好みに合わせた映画、つまり アンタッチャブル の非常に血なまぐさいバージョンに出演しました。オスカーを獲得） 、 『インディ・ジョーンズと最後の聖戦』 ではフォードとタッグを組み、 『レッド・オクトーバーを追え』 では民主主義側のロシア人役を演じた。シリーズのプロデューサーは、ムーアとダルトンの間でもっと長い休憩を取り、視聴者が何を望んでいるのかを分析し、007の疲労が薄れるのを待つべきだった。しかし、彼らはピアース・ブロスナンの人物として007をスクリーンに戻すまで6年間待ったという教訓を学びました。
ピアース・ブロスナン
テレビ版 『セイント』 でスパイを演じてすでにボンド役のオーディションを受けていたムーアと同様、ブロスナンもテレビ版 『レミントン・スティール』 でボンド役を演じたが、ムーアの引退後 、NBCとの契約を抜け出して代役を務めることができなかったのは 有名な話だ。しかし、バーバラ・ブロッコリは、父アルバートからプロデューサーの仕事を引き継いだのだが、明らかにブロスナンのハンサムなアイルランド製マグカップとタキシードを着た引き締まった体格を想像力から追い出すことができなかった。 （その時点ではまだ伝統的なタキシードがすべてでした。クレイグの場合と同様、プロデューサーたちはまだ固定観念にとらわれずに考える準備ができていませんでした。クレイグは猿のスーツを着ているといつも落ち着かない様子でした）。いずれにせよ、ブロスナンは1995年のリブート版 『ゴールデンアイ』 でついにボンドの役割を引き受けた。
80年代のアクション映画だったミスター・ユニバース・コンテストに出場できなかったティモシー・ダルトンとは異なり、ジョニー・デップ、ウィル・スミス、ブラッド・ピットといった引き締まった体格の男性が映画の好みを反映していた時代にブロスナンはまさに馴染んでいた。時代。また、ニコラス・ケイジ、ジョン・トラボルタ、キアヌ・リーブス、ウェズリー・スナイプスなど、特定の年齢以下のほぼすべての男性スターが、活況を呈する世界的な映画市場のアクション・ヒーローに変身した、アクションに飢えた90年代にも、彼は理にかなっていた。ブロスナンのボンド映画は、大きく、明るく、滑らかで、速いもので、その環境に最適でした。 『トゥモロー・ネバー・ダイ』は 、当時非常に人気があった 香港のアクション映画を 取り入れるアメリカの流行にも乗りました。
ダニエル・クレイグ
しかし、9/11ですべてが変わってしまうと、ブロスナンの時代は長くは続かなかった。次の 10 年間、観客は、シリーズ エンターテイメントが困難な時代を反映し、長く、密度が高く、政治的な色合いを持った暗いものになることを望んでいました。これらには、 『スター・ウォーズ エピソード3/ シスの復讐』 やクリストファー・ノーラン監督の『バットマン』映画も含まれていた。新しい スタートレック 映画の 1 つは「イントゥ ダークネス」という副題さえ付けられ、 ドローン戦争を非難する寓話 でした。
ノーランがバットマンのファシスト的手法（ 拷問 、 家庭内盗聴 ）を主張していたように、クレイグの最も成功したボンド映画 『スカイフォール』 は帝国の必要性への賛歌であり、銃を持った男だけが世界を維持できると主張する2時間半の速報だった。彼が適切だと判断した超法規的戦術を使っても安全だった。これが、M (ジュディ・デンチ) が MI6 に侵入し、MI6 で死亡する理由です。そしてマネーペニー（ナオミ・ハリス）は現場から引き抜かれ、秘書の仕事にしっかりと戻される。
世界で最も高価で技術的に進んだ映画シリーズのクライマックスが石造りの教会で行われ、ボンドが悪者をナイフで追い払うのもそれが理由だ。クレイグはこの素材にぴったりでした。彼は、最も傷ついた頃のコネリーを思い出させただけでなく、彼の真面目で陰気なアプローチは、とうもろこしや機知さえほとんど役に立たなかった時代にふさわしいものでした。
誰が最高でした、そして誰が次の可能性がありますか?
おそらく、誰が「最高の」ボンドかという答えは、誰がその時代に最も適しているかということになるが、その時代に合っていなかった俳優は今では最悪とみなされている。80年代半ばのムーア、映画でショーン・コネリーを演じようとしていたジョージ・レーゼンビーなどだ。 60年代の終わり、80年代の筋肉マンの海を漂流するティモシー・ダルトン、そして9.11以降のピアース・ブロスナン、漫画のような 『ダイ・アナザー・デイ』 は、 『ボーン・アイデンティティー』 のような新しい時代のムードを完全に捉えることができなかった。同じ年（2002年）にもそうでした。
しかし、コネリーもその後の試合ではそれほど効果的ではなかった。私は 『ダイヤモンド・アー ・フォーエバー』を観てから 『カジノ・ロワイヤル』 を観て、コネリーの方がクレイグよりも優れたボンドだと言う人には反対します。経済的にも芸術的にもおそらくボンドの頂点である 『スカイフォール 』の後は、クレイグですら合わなくなってしまい、 『スペクター』は 金がかかり目的のない混乱になってしまったという意見もあるだろう。世界が対テロ戦争の責任を西側諸国に押し付け始めたため、彼の男性の保護者としての役割はあまり流行らなくなった。これが、どの俳優が次に出演するべきかを言うのが非常に難しい理由です。過去の時代に影響を与えたような、世界を一変させるような出来事がどのような形で起こるか、どの俳優が当時の観客の要望を最もよく反映しているか、想像することは不可能です。
コリン・ファレルは素晴らしいかもしれない。 不良少年時代を経て 、彼はとても興味深い俳優になり、彼の厳しい打撃の重さに耐えているようです。彼は今、償わなければならないことがたくさんある時代を代表するのに役立つかもしれない謙虚な感覚を投影しています。しかし46歳という年齢は年をとりすぎている。新しいボンドは、あと 15 年間その役を引き継ぐのに十分若くなければなりません。しかし、指数関数的な変化の時代において、15 年は永遠です。今から10年半後には世界が認識できなくなっているかもしれないし、ジェームズ・ボンドもそうなるかもしれない。
でもそれがボンドを長続きさせるものですよね？流動性、そのキャラクターがどんな時でもフィットする順応性。次のボンドが誰であろうと、イギリス人、スコットランド人、白人、黒人、男性、女性 – 彼らは間違いなく、彼らがいる時代と映画を反映するでしょう。それ以前に登場した他のすべての作品は、はるか昔に過ぎ去った時代へのタイムカプセルとして機能するでしょう。
Prime Video ではすべてのジェームズ・ボンド映画をストリーミングできます。