どうすることもできない力によって引き裂かれた二人の恋人は、 『ロミオとジュリエット』 と同じくらい古い物語だが、1970年代のロシア、象徴的なバレエダンス、そして性的絶頂の比喩として使われるジェット戦闘機を組み込んだラブストーリーがどれだけあるだろうか？ 『ファイアバード』 は別格であり、 「天国が許すすべてが トップガン と出会った」としか形容できないゲイロマンスです。これも 実話 に基づいていると言いましたか？
デジタル・トレンドは最近、この映画の監督であるピーター・レバネと主演兼共同脚本家のトム・プライアに、実話を大画面に映し出す際の課題、映画の製作に影響を与えた映画の影響、そして映画の影響について語った。エンドクレジットが終了した後、視聴者が Firebird から何を得る必要があるか。
デジタル トレンド: セルゲイの物語を大画面に適応させた理由は何ですか?
ピーター・レバネ: 人間の物語。原作の本を受け取り、週末に家で読みました。文字通り泣いてしまい、これを長編映画にしなければならないと感じました。そしてそれを書き始めました。
トム・プライア : ピーターからセルゲイ役の話を持ちかけられ、彼が書き始めていた脚本の初稿の原作を読みました。私はそのストーリーと、アクション映画と冷戦時代のドラマという大好きなジャンルの組み合わせに夢中になりました。しかし、この作品は友情とそれ以上のものとの間の境界線も探求しています。そしてそれは実話です。あらゆる犠牲を払ってでも自分の心に従う人々を見るのは本当に感動的です。つまり、さまざまな要素が大きく組み合わさったものであり、それが私にとって非常に魅力的でした。
脚本を読んだ後に回想録を読みましたか？
トム： はい。実際、脚本に取り組んだ後、この回想録をよく読みました。実話について詳しく知らされる前に、脚本を読んでみたかったからです。亡くなる前にモスクワで本物のセルゲイに会えたことも、この経験全体にとって非常に貴重でした。
この映画の制作はいつから始めましたか?
ピーター: 2018 年の初めに制作に入り、9 月から 11 月まで撮影しました。
どこで撮影しましたか？
ピーター: 主にエストニアで、その後、外装のためにモスクワで 3 日間、黒海のシーンのためにマルタで 2 日間過ごしました。
この映画を構想しているとき、または撮影中に何か特定の影響を受けましたか?
ピーター: そうでもないよ。 「ブロークバック・マウンテン と トップガンが 出会ったようなもの」と言う人もいますが、それは意図したものではありません。私はスタンリー・キューブリックのような、作家と主流の間のギャップを乗り越えることができた監督の作品を本当に大切にしています。
お互いにコラボレーションしてみてどうでしたか？
ピーター： ロサンゼルスのプロデューサーから紹介されて、（トムが）主演するつもりだったんです。最初の瞬間から、彼がキャラクターの微妙なニュアンスの点で本当に完璧であることがわかりました。彼はそれを執筆にも持ち込んだ。私はおそらくもっと構造的な人間ですが、彼は俳優として、そして作家として今をとても生きています。彼はまた、1970 年代と冷戦の状況に精通していない視聴者に、私たちが説明する必要があることのより広範な状況についての理解をもたらしました。
トム、ローマン役の俳優 オレグ・ザゴロドニー と画面上でどのように関係を築いたのですか？
トム: そうですね、それは興味深い挑戦でした。モスクワでのキャスティングコール中に彼が初めてドアに入ったとき、ローマンがドアから入ってきたような気分だった。彼が何かを言う前から、それは彼が誰であるかのように、彼が持っているこの性質のようなものでした。彼は英語をあまり話せなかったので、それは彼にとっても、私にとっても大きな問題でした。私はロシア語をあまり話せなかったからです。一体どうやってダイナミックさとケミストリーを生み出すのか、当初は非常に困難でした。しかし、最終的に私たちはそのプロセスを信頼し、たとえそれが必ずしも話しているわけではなくても、より多くの時間を一緒に過ごし、2人のキャラクターの間にある物理的な一体感と空間を探求することになりました。
『ファイアバード』 での撮影で最も大変だったシーンは何ですか?
ピーター： そうですね、親密なシーンが一番怖かったんですが、化学反応とトムとオレグの振付のおかげで、とても簡単にできました。技術的に最も過酷なシーンは、12度の水中に12時間いる海のシーンだったと思います。俳優たちは冷たい水の中に何時間もそこにいなければなりませんでした。
感情的には、大晦日のディナーのシーンと、それに続くセルゲイが寝室で一人でいるシーンは、誰にとっても精神的に非常に厳しいものでした。それで、半日の予定を立てていたのですが、夕方になって立ち止まって、こう思いました。それはまだそこにはありません。」ようやく、自分たちが感情的にそこにいると感じられ、正直にシーンを演じることができるという点に到達しました。」
トム: 同意します。大晦日のディナーシーンでは、非常に多くの層のダイナミックな動きがあり、どのように反応すればよいかを知るのは非常に困難でした。セルゲイが行う別れのスピーチは本当に大変で、実際、脚本の次のシーンがセルゲイが部屋に一人でいるときに次に撮影するシーンになるのは、撮影スケジュール全体の中でほぼ唯一のことだ。
それはカタルシスの瞬間です。俳優として、私はそこで何もする必要はありませんでした。私は文字通り部屋の隅のベッドに座って、ただ感情が伝わってきました。それは、前のシーンで苦労してきたことから驚くほど安堵したようなものでした。
Firebirdを 見て視聴者に何を感じてもらいたいですか？
ピーター: 世界中のほとんどの LGBT コミュニティにとって状況は依然として非常に厳しい状況にあるということへの思いやり、理解、認識をもう少し高めるためです。そして 、これらすべての恐ろしい法律を制定しているフロリダ でさえ、なぜそれが他人事なのでしょうか？なぜわざわざ？誰を愛することができるかについての終わりのない法律や議論ではなく、教育、医療、高齢者の世話といった重要なことに焦点を当てましょう。
トム： この映画を見て、人々がもう少し勇気を出して、もう少し希望を持って、もう少し自分の心に従い、夢を追いかけるようになってくれたら本当に嬉しいです。セルゲイが人生でそうしたのと少し似ています。自分の心に従ってください。結局のところ、自分の心と一致していると、より生きていると感じられるはずです。
本当に愛して一緒にいたい人を追いかけることや、セルゲイが演劇学校に行くという夢を追いかけることであれば、自分が完全だと感じられることは何でもするべきです。 Firebird によって、LGBTQ コミュニティに対する理解が深まり、不利な状況にもかかわらず二人の間に愛が存在することが本当に根本的に何を意味するのかが理解されることを願っています。
『ファイアバード』 は全国の劇場で上映中。