ダン・トラクテンバーグ監督の 『Prey』は 、コマンチ族のハンターが恐ろしいエイリアン・ハンターと戦う物語でプレデター シリーズを復活させただけでなく、 映画シリーズ全体で最高の評価 も獲得しました。
8月に Hulu で公開された 『Prey』 は1719年が舞台で、プレデターシリーズの名ばかりの地球外生命体が、その地域の人間に挑む前に、オオカミやクマなどのさまざまな野生動物に対して肝試しをする様子が描かれている。全体的な視覚効果スーパーバイザーのライアン・クックは、プレデターの狩りに命を吹き込む任務を負った視覚効果スタジオのチームを率い、映画の 600 以上のショットを主要スタジオ MPC とその VFX スーパーバイザーであるクリス・ウエデに頼りました。
ウエデは、プレデターとその特徴的なクローキング技術を再考し、インスピレーションを求めて過去に目を向け、映画の最も記憶に残るシーンの 1 つであるプレデターが巨大なクマと対峙するシーンを作成するプロセスについてデジタル トレンドに語った。 。
デジタル トレンド: 映画におけるデジタル効果と実際の効果の内訳はどのようなものでしたか?プレデターのスーツを着た俳優は通常どこで終わり、視覚効果が始まりますか?
クリス・ウエデ： ほとんどの場合、プレデターが登場するときは常に、プレデターを演じていたスタント俳優のデーン（ディリエグロ）が登場しました。すべての撮影において、俳優たちと一緒にセットには常にプレデターがいました。場合によっては、たとえば顔のクローズアップなどでは、スーツの縫い目などの部分を取り出して補強し、手などを置き換えることもあります。
プレデターがマントを着ているときはどうなるでしょうか？
プレデターがマントまたは半マントに覆われている場合、通常はデーンがそれらの作品を演奏しますが、その場合、私たちはプレデターの体の動きを追跡し、時にはコンピューターで生成されたプレデターを追加して、監督の要望に基づいてパフォーマンスを増強または変更します。
場合によっては、プレデターを撮影し、ショットから削除し、マントを着たバージョンのプレデターを追加することもありました。明らかに、プレデターは木々を飛び越えるなど、超人的なことをたくさん行いますが、その場合もすべてデジタルでした。
デーンのビデオをいくつか 見たことがありますが、彼はまさにプレデターのキャラクターの中に生きています。それはあなた側ではどう解釈されましたか？
デーンは本当に素晴らしいプレデターでした。 [彼は] 巨大で、本当に肉体的な俳優です。プレデターとオオカミの対決など、一部の作品ではモーション キャプチャーを使用して彼のパフォーマンスをデジタル プレデターに変換しました。
このプレデターは、これまでのプレデターとは少し異なります。時間の経過とともに外観はどのように進化しましたか?
いやあ、実用スーツは本当に素晴らしかったです。 Studio ADI 、彼らは古い Predator ビルドの一部を含め、歴史的にたくさんのことを行ってきましたが、素晴らしい仕事をしてくれました。それは完全なアニマトロニクスの顔でした。制作 VFX スーパーバイザーであるライアン クックがそれに大きく関与しました。 ADI はスーツを作成しましたが、問題は、これをどのように拡張できるかということでした。スーツでは出来なくてCGでは何が出来るのでしょうか？その一部は、顔のパフォーマンスや、特定のものをラテックスではなく肉のように見せることなどに当てはまります。
プレデターのアーマーのクローキング要素のデザインについて教えてください。クローキング技術の外観はどのように開発しましたか?
プレデターのマントは明らかに正典の大きな部分を占めています。私たちは制作の初期段階で、私たちのバージョンのプレデター マントが何であるかを理解するために多くの時間を費やしました。私たちは、80 年代のオリジナル映画の古き良き光学効果からどこからインスピレーションを得られるかを模索するために、これまでの映画をすべて検討し、そのルックを何度も反復してダンに見せ、それを使っていくつかの新しいことを試みました。 、赤い色のように。
映画でどのように適用したかというと、マントを着たプレデターのすべてのショットで、モーション キャプチャまたは出演者に合わせた追跡、または場合によってはキーフレーム アニメーション化された CG プレデターがありました。そのため、マントを着ているときのすべてのショットには常にフル CG の捕食者が映っていました。
その 3D モデルに基づいて、シーン内のアート ディレクションに柔軟に対応できるツールセットを生成しました。背景の汚れのようにプレデターがかろうじて検出できる場合もあれば、マントが故障しているか、プレデターが隠れたり外されたりしているのが見える場合もあります。
マント自体は、何かがそこにあるというヒントを与えたり、目に見えないプレデターが何をしているのかを示したりする必要があるため、非常に大きな物語の特徴です。そして、明らかに、物語の一部で失敗したマントは、すべての映画の物語に大きな影響を与えます。
現在の視覚効果が技術的にはるかに遅れている時点から何かを複製しようとする場合、どのようにして適切な外観を実現するのでしょうか?
これらの愛すべき知的財産に取り組んでいるときは、必ず調査を行う必要があります。 『プレデター』シリーズにはかなり意見の強いファン層もいますので、それは非常に重要でした。ダンが作ったものは完全にオリジナルだと思いますが、映画の中にはコールバックやイースターエッグもすべて登場します。
これまでの作品を見て、この無駄をそぎ落とした、ざらざらとした現実的な世界にどのように適合させるかを考えなければなりません。そしてまた、この映画のプレデターは、これまでに見たプレデターとは少し異なります。そのため、彼のテクノロジーは以前のプレデターと似ていますが、少し異なります。
タイムラインに少し余裕ができたでしょうか？
そうでした！
プレデターがクマと戦う大きなシーンについてはどうですか？あのシーンはどのようにして作られたのでしょうか？
それは間違いなく私たちにとってハイライトの一つでした。このプロジェクトに参加したとき、そのシーケンスの絵コンテは本当に際立っており、そこでどのようにして印象的な画像を作成できるかがよくわかりました。それは間違いなく、技術的に最も複雑なシーケンスでもありました。一部はアルバータ州のロケ地で撮影され、一部は水槽内のサウンドステージでも撮影されたため、CG ベアを作成し、セットから大量の映像を撮影する必要がありました。
そのシーケンスのいくつかのショットはほぼ完全に CG です。従来の VFX のハードルもすべてあります。水、キャラクターの暴力的なやりとりなどです。クマの組織や毛皮、血や透明感のエフェクトすべてについて、多くのシミュレーションを作成する必要がありました。この短いシーケンスには、私たちが抱えていた最大の課題のいくつかが含まれていましたが、その結果には非常に満足しています。
ダン・トラクテンバーグ監督の『Prey』は、 Hulu ストリーミング サービスで現在視聴可能です。